സ്റ്റൈൽ ഗൈഡുകൾ: റിയലിസം

1. മാനേജ്മെന്റ്
2. ശൈലികൾ
3. റിയലിസം

ഈ ഗൈഡിൽ, റിയലിസം, സർറിയലിസം, മൈക്രോറിയലിസം ടാറ്റൂ ശൈലികളുടെ ചരിത്രം, സാങ്കേതികതകൾ, കലാകാരന്മാർ എന്നിവ ഞങ്ങൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു.

ഒരു കലാകാരൻ ക്യാൻവാസ്, കടലാസ് കഷണം അല്ലെങ്കിൽ തുകൽ പോലെയുള്ള എന്തെങ്കിലും 3D യിൽ ഒരു 2D കലാസൃഷ്ടി സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ അത് വിസ്മയകരമാണ്. വർഷങ്ങളുടെ സമർപ്പണത്തിനും പ്രചോദനത്തിനും കഠിനാധ്വാനത്തിനും ഒരു ടൺ കഴിവുകൾക്കും ശേഷം, ഹൈപ്പർ റിയലിസ്റ്റ് ടാറ്റൂ ആർട്ടിസ്റ്റുകൾക്ക് ഈ അവിശ്വസനീയമാംവിധം സങ്കീർണ്ണമായ ജോലികൾ ചെയ്യാൻ കഴിയും. ആശയം മുതൽ സ്റ്റെൻസിലിലേക്കും ഒടുവിൽ ചർമ്മത്തിലേക്കും, ഈ കലാസൃഷ്ടികൾക്കായി ചെലവഴിച്ച സാങ്കേതികതയുടെയും സമയത്തിന്റെയും അളവ് അതിശയകരമാണ്.

ഈ ലേഖനത്തിൽ, റിയലിസം ടാറ്റൂകളുടെ ചരിത്രം, സാങ്കേതികതകൾ, ശൈലികൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചും അവയിൽ പ്രാവീണ്യം നേടിയ കലാകാരന്മാരെക്കുറിച്ചും ഞങ്ങൾ സംസാരിക്കുന്നു.

റിയലിസ്റ്റിക് ടാറ്റൂവിന്റെ ചരിത്രവും ഉത്ഭവവും

ഏകദേശം 500 ബി.സി റിയലിസ്റ്റിക് അനുപാതങ്ങളെയും ഘടകങ്ങളെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന സൃഷ്ടികളിലേക്കുള്ള സ്റ്റോയിക്, ആർക്കൈക് ആശയപരമായ കലയിൽ നിന്ന് വ്യതിചലനം ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. വലിയ രൂപങ്ങൾ മനുഷ്യരൂപങ്ങളായി മാറുന്നതും പിന്നീട്, 1500-കളിലെ ഉയർന്ന നവോത്ഥാനത്തിൽ, കലയിലെ റിയലിസത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ ചലനവും നാം കാണുന്നത് ഇതിലൂടെയാണ്.

മൈക്കലാഞ്ചലോ, ഡാവിഞ്ചി, റെംബ്രാൻഡ്, ടിഷ്യൻ എന്നിവരെപ്പോലുള്ള മാസ്റ്റർമാർ സമകാലീന കലാകാരന്മാർക്ക് പ്രതീക്ഷകൾ കവിയുന്നതിനും ജീവിതത്തെ സത്യത്തോട് കഴിയുന്നത്ര അടുത്ത് ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനും വേദിയൊരുക്കി. പിന്നീട്, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റിയലിസ്റ്റ് പ്രസ്ഥാനത്തിൽ, കോർബെറ്റും മില്ലറ്റും പോലുള്ള കലാകാരന്മാർ സാങ്കേതികതയുടെയും ഉപകരണങ്ങളുടെയും പാഠങ്ങൾക്കായി ഈ പഴയ മാസ്റ്റേഴ്സിനെ ആശ്രയിച്ചു, എന്നാൽ ആധികാരിക ജീവിതത്തിന്റെ സമഗ്രമായ ചിത്രീകരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ പുതിയ തത്ത്വചിന്ത ഉപയോഗിച്ചു. വാസ്തവത്തിൽ, പല റിയലിസം ടാറ്റൂയിസ്റ്റുകളും ഇപ്പോഴും ശൈലിക്കും വിഷയത്തിനും പഴയ യജമാനന്മാരെ നോക്കുന്നു, എന്നാൽ ക്യാമറയുടെ കണ്ടുപിടിത്തം വരെ കലയോടുള്ള റിയലിസ്റ്റിക് സമീപനം യഥാർത്ഥത്തിൽ ആരംഭിച്ചു.

പ്രൊജക്റ്റ് ഇമേജുകളെ സഹായിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു കണ്ടുപിടുത്തമായ ക്യാമറ ഒബ്‌സ്‌ക്യൂറയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ആദ്യത്തെ ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് ചിത്രം 1816-ൽ നിസെഫോർ നിപ്‌സെ നിർമ്മിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, 1878 വരെ, വേഗത്തിലുള്ള എക്സ്പോഷർ നിരക്കുകളുള്ള ചെറിയ പോർട്ടബിൾ ക്യാമറകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, ഇത് ഫോട്ടോഗ്രാഫി വിപണിയിൽ കുതിച്ചുചാട്ടത്തിന് കാരണമായി. പിന്നീട്, കൊഡാക്ക്, ലെയ്ക തുടങ്ങിയ കമ്പനികളുടെ സാങ്കേതിക വിദ്യയുടെ വികാസത്തോടെ, കലാകാരന്മാരുടെ സഹായമില്ലാതെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ദൃശ്യങ്ങൾ പകർത്താൻ സാധാരണ സമൂഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു, റിയലിസ്റ്റിക് പെയിന്റിംഗ് ഒരു പുരാതന പ്രസ്ഥാനമാണെന്ന് കുറച്ച് സമയത്തേക്ക് തോന്നി. കലാകാരന്മാരും യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിന്റെ അനുകരിക്കുന്നവരായി കാണാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല, അതിനാൽ ക്രിയേറ്റീവ് ആളുകൾ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ ഉറവിട മെറ്റീരിയലായി ഉപയോഗിക്കുന്നത് തുടർന്നു, ഫോട്ടോറിയലിസം ഒരു ജനപ്രിയ ശൈലി ആയിരുന്നില്ല, റിയലിസം ഒരു പ്രസ്ഥാനമായി ഗുരുതരമായ മുഖ്യധാരയിൽ എത്തിയിരുന്നില്ല. 60-കളിലെയും 70-കളിലെയും അമൂർത്ത ആവിഷ്കാരവാദികളോടും മിനിമലിസ്റ്റുകളോടും നേരിട്ടുള്ള എതിർപ്പ്, പോപ്പ് ആർട്ടിന്റെ പരിണാമമായി ഫോട്ടോറിയലിസം രൂപപ്പെട്ടു. റിയലിസം ടാറ്റൂ ശൈലികളുടെയും സാങ്കേതികതകളുടെയും ചില വേരുകൾ ഇവിടെ നമുക്ക് കണ്ടെത്താം.

നേരെമറിച്ച്, NPR-ന് നൽകിയ അഭിമുഖത്തിൽ, ടാറ്റൂ ആർട്ടിസ്റ്റ് ഫ്രെഡി നെഗ്രെറ്റ്, കാലിഫോർണിയയിലെ 70-കളിലെ ചിക്കാനോ ജയിൽ സംസ്കാരത്തിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിച്ച "ബ്ലാക്ക് ആൻഡ് ഗ്രേ റിയലിസം" ടാറ്റൂയിങ്ങിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. ബാറുകൾക്ക് പിന്നിൽ, കലാകാരന്മാർ പേന മഷി, തയ്യൽ സൂചികൾ മുതലായവ ഉൾപ്പെടെയുള്ള അവർക്ക് ലഭ്യമായ വസ്തുക്കൾ ഉപയോഗിച്ചു. ബേബി ഓയിൽ എങ്ങനെയാണ് കറുത്ത മണം ഉണ്ടാക്കുന്നത് എന്ന് നെഗ്രെറ്റ് വിവരിക്കുന്നു, ഇത് മഷി ഉണ്ടാക്കാനും ഉപയോഗിച്ചു. എങ്ങനെയെന്നും അദ്ദേഹം സംസാരിക്കുന്നു, ഭവനങ്ങളിൽ നിർമ്മിച്ച യന്ത്രങ്ങൾക്ക് ഒരു സൂചി മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ, നേർത്ത വരകൾ സാധാരണമായിരുന്നു. ജയിൽ വേർതിരിവ് അർത്ഥമാക്കുന്നത് ചിക്കാനോകൾ ഒരുമിച്ചായിരുന്നു, ടാറ്റൂ കലാകാരന്മാർ അവരുടെ സ്വന്തം സംസ്കാരത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ച് ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു എന്നാണ്. ഇതിനർത്ഥം, കാത്തലിക് ഐക്കണോഗ്രഫി, ആസ്ടെക് ശിലാഫലകം, മെക്സിക്കൻ വിപ്ലവത്തിലെ നായകന്മാർ എന്നിവ ചിക്കാനോ മഷി ശേഖരത്തിൽ ചേർത്തു. പിന്നീട്, ഫ്രെഡി നെഗ്രെറ്റ് ജയിലിൽ നിന്ന് മോചിതനായപ്പോൾ, അദ്ദേഹം ഗുഡ് ടൈം ചാർലീസ് ടാറ്റൂലാൻഡിലേക്ക് പോയി, അവിടെ അവനും അവന്റെ കടയും ബ്ലാക്ക് ആൻഡ് ഗ്രേ റിയലിസം ടാറ്റൂകൾക്കായി ടാറ്റൂ ചരിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി.

റിയലിസ്റ്റ് ടാറ്റൂ ടെക്നിക്കുകൾ

റിയലിസത്തിന്റെ ശൈലിയിൽ ടാറ്റൂകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രധാന രീതികളിൽ ഒന്ന് ഷാഡോകൾ, ഹൈലൈറ്റുകൾ, വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ എന്നിവ അടിച്ചേൽപ്പിക്കുക എന്നതാണ്. ഒരു റിയലിസ്റ്റിക് ടാറ്റൂ ചെയ്ത അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സ്റ്റെൻസിൽ സ്ഥാപിക്കുന്നത് നിരീക്ഷിക്കുന്ന ഏതൊരാളും ഒരു ടോപ്പോഗ്രാഫിക് മാപ്പിലെന്നപോലെ, പ്രദേശങ്ങളെ നിർവചിക്കുന്ന കോണ്ടൂർ ലൈനുകൾ ശ്രദ്ധിച്ചിരിക്കാം. ഇതും ടാറ്റൂ ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ വർക്ക്‌സ്‌പെയ്‌സിൽ സാധാരണയായി ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഫോട്ടോ ഉറവിടവും ഈ ശൈലിയിൽ ഒരു കഷണം സൃഷ്ടിക്കാൻ ഒരു കലാകാരൻ തയ്യാറെടുക്കുന്ന രണ്ട് വഴികൾ മാത്രമാണ്. ഒരു റിയലിസ്റ്റ് ടാറ്റൂ ആർട്ടിസ്റ്റിന് പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയുന്ന വ്യത്യസ്ത വഴികളുണ്ട്, എന്നാൽ ഈ പ്രത്യേക ശൈലിക്ക് ധാരാളം വൈദഗ്ധ്യവും സാങ്കേതിക പരിശീലനവും സഹിതം മുൻകൂട്ടി ആസൂത്രണം ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട് എന്നതാണ്.

റിയലിസം ടാറ്റൂ ശൈലികളും കലാകാരന്മാരും

ശൈലി ഉൾപ്പെടുന്ന റിയലിസ്റ്റിക് ടാറ്റൂകൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിന് നിരവധി വ്യത്യസ്ത സമീപനങ്ങളുണ്ട്. ക്രിസ് റിഗോണിയെപ്പോലുള്ള കലാകാരന്മാർ സ്വാധീനത്തിന്റെ മിശ്രിതം ഉപയോഗിക്കുന്നു; അമൂർത്തവും ചിത്രീകരണവും പോപ്പ് കലയും റിയലിസ്റ്റിക് രൂപങ്ങളും സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. ഫ്രെഡി നെഗ്രെറ്റ്, ചുയി കിന്റനാർ, ഇനൽ ബെർസെക്കോവ്, റാൽഫ് നോൺവീലർ എന്നിവർ കറുപ്പും ചാരനിറത്തിലുള്ളതുമായ റിയലിസം മാത്രമാണ് ചെയ്യുന്നത്. ഓരോ കലാകാരനും തനിക്ക് ഏറ്റവും താൽപ്പര്യമുള്ളത് ചിത്രീകരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

മൈക്രോറിയലിസം

കൊറിയയിലെ സിയോളിൽ റിയലിസം ടാറ്റൂ ആർട്ടിന്റെ പരിണാമവും ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്, അതിന്റെ കലാകാരന്മാർ മൈക്രോറിയലിസം എന്നറിയപ്പെടുന്ന ശൈലിക്ക് തുടക്കമിട്ടു.

അവിടെ താമസിക്കുന്ന നിരവധി കലാകാരന്മാർ, പ്രത്യേകിച്ച് സ്റ്റുഡിയോ ബൈ സോളിന്റെ ആർട്ടിസ്റ്റ്-ഇൻ-റെസിഡൻസ്, റിയലിസം ടാറ്റൂ ശൈലിയിൽ വളരെ വ്യത്യസ്തമായ സമീപനം ചേർത്തിട്ടുണ്ട്. തീർച്ചയായും, അവരുടെ കലാസൃഷ്‌ടി അവിശ്വസനീയമാം വിധം യാഥാർത്ഥ്യബോധമുള്ളതാണ്, അത് ഒരു മികച്ച കലയുടെ പുനർനിർമ്മാണമായാലും, ഒരു ഫോട്ടോറിയലിസ്റ്റിക് വളർത്തുമൃഗങ്ങളുടെ ഛായാചിത്രമായാലും, അല്ലെങ്കിൽ മനോഹരമായ ഒരു ബൊട്ടാണിക്കൽ സൃഷ്ടിയായാലും, പക്ഷേ അവിശ്വസനീയമാംവിധം ചെറുതാണ്, ഒരു നിശ്ചിത വാട്ടർ കളറും ചിത്രീകരണ സ്വാധീനവും ഉപയോഗിച്ച്.

യൂയോൻ, സഗീം, സോൾ, ഹീമി തുടങ്ങിയ കലാകാരന്മാരും മറ്റു പലരും തങ്ങളുടെ അതിമനോഹരമായ മൈക്രോ റിയലിസത്തിന്റെ സ്പിരിറ്റിലുള്ള അവരുടെ ഭാവനയെ വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നു. ചെറിയ രത്നങ്ങളും ചെറിയ പഴങ്ങളും മുതൽ മൈക്രോ പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾ വരെ, പരമ്പരാഗത റിയലിസ്റ്റിക് ടാറ്റൂവിന്റെ വലുപ്പം കുറയ്ക്കുന്നതിനും ശൈലികളുടെ സൂക്ഷ്മമായ മിശ്രണത്തിൽ അത് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുമുള്ള ഒരു പുതിയ മാർഗം അവരുടെ ജോലി തുറന്നിരിക്കുന്നു. വാട്ടർ കളർ ഉപയോഗിച്ച് പ്രായമാകൽ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുമ്പോൾ, പല കലാകാരന്മാരും കാലക്രമേണ പിഗ്മെന്റുകൾ രക്തസ്രാവം ഉണ്ടാകാതിരിക്കാൻ നേർത്ത കറുത്ത രൂപരേഖ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

സർറിയലിസം

റിയലിസം വിഭാഗത്തിൽ നിരവധി വ്യത്യസ്ത ശൈലികളും ഡിസൈനുകളും ആശയങ്ങളും ഉണ്ട്. സർറിയലിസം അവരിൽ ഒരാളായി. ചുരുക്കത്തിൽ, സർറിയലിസം റിയലിസത്തിന്റെ ഒരു ഉപോൽപ്പന്നമാണ്, അതിന്റെ ശൈലി നിർവചിക്കാൻ എളുപ്പമാണ്. സാധാരണ വസ്‌തുക്കളുടെ അപ്രതീക്ഷിതവും ചിലപ്പോൾ വിചിത്രവുമായ കോമ്പിനേഷനുകൾക്കൊപ്പം സ്വപ്‌നമായ റിയലിസ്റ്റിക് സീനുകളും പോർട്രെയ്‌റ്റുകളും സറിയലിസ്റ്റ് ശൈലിയെ നിർവചിക്കുന്നു.

മിക്ക ടാറ്റൂ കലാകാരന്മാരും കലാകാരന്മാരും പൊതുവെ നിങ്ങളോട് പറയും, അവരുടെ ശൈലി, അവരുടെ ജോലി, ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു. ഇത് റിയലിസത്തിന്റെയും സർറിയലിസത്തിന്റെയും മൈക്രോറിയലിസത്തിന്റെയും മാന്ത്രികതയാണ്... ജീവിതത്തിലെ മനോഹരവും പ്രചോദനാത്മകവുമായ എല്ലാം ശരീരം എന്ന ചലിക്കുന്ന ക്യാൻവാസിലേക്ക് ശേഖരിക്കാനുള്ള കഴിവ്.