» കല » എന്തുകൊണ്ടാണ് പെയിന്റിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ പരാജയപ്പെട്ട ധനികരെക്കുറിച്ചുള്ള 3 കഥകൾ മനസ്സിലാക്കുന്നത്

എന്തുകൊണ്ടാണ് പെയിന്റിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ പരാജയപ്പെട്ട ധനികരെക്കുറിച്ചുള്ള 3 കഥകൾ മനസ്സിലാക്കുന്നത്

"നവോത്ഥാനത്തിലെ കലാകാരന്മാർ" എന്ന ലേഖനത്തിൽ ഫ്രെസ്കോയെക്കുറിച്ച് വായിക്കുക. 6 മികച്ച ഇറ്റാലിയൻ മാസ്റ്റേഴ്സ്.

സൈറ്റ് "ഡയറി ഓഫ് പെയിന്റിംഗ്. ഓരോ ചിത്രത്തിലും ഒരു നിഗൂഢത, വിധി, സന്ദേശമുണ്ട്.

» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=595%2C268&ssl=1″ data-large-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=900%2C405&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-3286 size-full» title=»Зачем разбираться в живописи или 3 истории о несостоявшихся богачах» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?resize=900%2C405″ alt=»Зачем разбираться в живописи или 3 истории о несостоявшихся богачах» width=»900″ height=»405″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>

ചിത്രങ്ങൾ നമുക്ക് സൗന്ദര്യാത്മക ആനന്ദം നൽകും. ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ അവയ്ക്ക് കഴിയും. അവർക്ക് ഇന്റീരിയറിലേക്ക് യോജിച്ച് യോജിക്കാൻ കഴിയും. ഭിത്തിയിലെ ദ്വാരം അടയ്ക്കുക. ചിത്രത്തിന്റെ റിയലിസത്തെ നമുക്ക് അഭിനന്ദിക്കാം. കലാകാരന് എന്താണ് ചിത്രീകരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതെന്ന് നമുക്ക് വളരെക്കാലം ചിന്തിക്കാം.

കൂടുതൽ ചിത്രങ്ങൾ നമ്മെ സമ്പന്നരാക്കും. എല്ലാത്തിനുമുപരി, നിങ്ങൾ പെയിന്റിംഗ് മനസ്സിലാക്കിയാൽ, ഭാവിയിലെ മാസ്റ്റർപീസിനായി നിങ്ങൾക്ക് ഒരു കഴിവ് വികസിപ്പിക്കാൻ കഴിയും. അപ്പോൾ നിങ്ങൾ ചിത്രത്തിലൂടെ കടന്നുപോകില്ല, അത് ഒരു ദിവസം നിങ്ങൾക്ക് ഗുരുതരമായ ലാഭവിഹിതം നൽകും.

എന്നിരുന്നാലും, എല്ലാവർക്കും അത്തരമൊരു കഴിവ് ഇല്ല. ആളുകൾ അവരുടെ മൂക്കിന് താഴെയുള്ള "സ്വർണ്ണ സഞ്ചി" കാണാത്ത മൂന്ന് യഥാർത്ഥ കഥകൾ ഇതാ.

1. ചിക്കൻ തൊഴുത്തിലെ ദ്വാരം മൂടുന്ന വാൻ ഗോഗ് പെയിന്റിംഗ്

ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷം വാൻഗോഗ് ഡോ. റേയെ കണ്ടു. നാഡീ ആക്രമണങ്ങളെ നേരിടാൻ അദ്ദേഹം കലാകാരനെ സഹായിച്ചു. മുറിഞ്ഞുപോയ ചെവി ഘടിപ്പിക്കാൻ പോലും ശ്രമിച്ചു. ശരിയാണ്, അവൻ ഒരിക്കലും വിജയിച്ചില്ല. വിതരണം ചെയ്യാൻ വളരെ സമയമെടുത്തു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, വാൻഗോഗിനെ ചെവിയില്ലാത്ത ആശുപത്രിയിൽ കൊണ്ടുവന്നു. "ഇത് നിനക്ക് ഉപകാരപ്പെട്ടേക്കാം" എന്ന വാക്കുകളോടെ അയാൾ അത് ഒരു വേശ്യക്ക് കൊടുത്തു. അപ്പോഴും അവൻ താനായിരുന്നില്ല.

സഹായത്തിനുള്ള നന്ദിസൂചകമായി വാൻഗോഗ് തന്റെ രക്ഷകന്റെ ഛായാചിത്രം വരച്ചു. ഛായാചിത്രത്തിലെ ഡോക്ടർ ഒറിജിനൽ പോലെയാണ് പുറത്തുവന്നതെന്ന് അവർ പറയുന്നു. ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, അവൻ സമ്മാനത്തെ വിലമതിച്ചില്ല. എല്ലാത്തിനുമുപരി, അക്കാലത്തെ ചിത്രം വളരെ അസാധാരണമായിരുന്നു. കൂടാതെ, ഡോക്ടർ കലയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയായിരുന്നു.

തൽഫലമായി, അവൻ ഛായാചിത്രം തട്ടിലേക്ക് എറിഞ്ഞു. അവൻ അവിടെ നിൽക്കാതിരുന്നത് കഷ്ടമാണ്. ഡോക്‌ടറുടെ വീട്ടുകാരിൽ ചിലർ അവനെ വീട്ടുകാരുമായി പൊരുത്തപ്പെടുത്തി. കോഴിക്കൂടിലെ ദ്വാരം അവൻ മൂടി.

ഡോ. റേയോട് വാൻ ഗോഗ് വളരെ നന്ദിയുള്ളവനായിരുന്നു. നാഡീ ആക്രമണങ്ങളെ നേരിടാൻ അദ്ദേഹം അവനെ സഹായിച്ചു. കട്ട് ഓഫ് ഇയർലോബ് തുന്നാൻ പോലും ശ്രമിച്ചു. ശരിക്കും വിജയിച്ചില്ല. നന്ദിസൂചകമായി കലാകാരന് ഡോ. എന്നിരുന്നാലും, ആ സമ്മാനം വിലമതിക്കപ്പെട്ടില്ല. ചിത്രം ഒരു വിഷമകരമായ വിധിക്കായി കാത്തിരിക്കുകയായിരുന്നു.

"ആർട്ട് ഗാലറി ഓഫ് യൂറോപ്പിന്റെയും അമേരിക്കയുടെയും" ലേഖനത്തിൽ പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ വായിക്കുക. കണ്ടിരിക്കേണ്ട 7 ചിത്രങ്ങൾ.

കൂടാതെ "പെയിന്റിംഗ് എന്തിന് മനസ്സിലാക്കണം അല്ലെങ്കിൽ പരാജയപ്പെട്ട ധനികരെക്കുറിച്ചുള്ള 3 കഥകൾ" എന്ന ലേഖനത്തിലും.

സൈറ്റ് "ചിത്രകലയുടെ ഡയറി. ഓരോ ചിത്രത്തിലും ഒരു കഥ, ഒരു വിധി, ഒരു നിഗൂഢത എന്നിവയുണ്ട്.

"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-7.jpeg?fit=564%2C680&ssl=1″ data-large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-7.jpeg?fit=564%2C680&ssl=1" ലോഡ് ചെയ്യുന്നു =========================================================================================================================================================> -content/uploads/3090/3/image-0.jpeg?resize=2016%08C7″ alt=”പെയിന്റിംഗ് എന്തിനാണ് മനസ്സിലാക്കുന്നത് അല്ലെങ്കിൽ പരാജയപ്പെട്ട ധനികരെക്കുറിച്ചുള്ള 564 കഥകൾ” വീതി=”2″ ഉയരം=”680″ data-recalc-dims = "3"/>

വിൻസെന്റ് വാൻ ഗോഗ്. റേയുടെ ഛായാചിത്രം. 1889 19-20 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ യൂറോപ്യൻ, അമേരിക്കൻ കലകളുടെ ഗാലറി. (പുഷ്കിൻ സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ്), മോസ്കോ

അവിടെ വച്ചാണ് ആർട്ട് ഡീലർമാരിൽ ഒരാൾ അവനെ കണ്ടെത്തിയത്. അദ്ദേഹം വാൻ ഗോഗിന്റെ കാൽപ്പാടുകൾ പിന്തുടർന്ന് ഡോക്ടറുടെ മുറ്റത്ത് നിന്ന് ഛായാചിത്രം കണ്ടെത്തി. 100 ഫ്രാങ്കിന് പെയിന്റിംഗ് വിറ്റു.

കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, റഷ്യൻ കളക്ടർ സെർജി ഷുക്കിൻ ഇത് ഏറ്റെടുത്തു. 30 ഫ്രാങ്കുകൾക്ക് വേണ്ടി.

ഇത് ഡോ. റേ അറിഞ്ഞോ എന്ന് ഞാൻ അത്ഭുതപ്പെടുന്നു.

2. തട്ടിൽ ക്ലോഡ് മോനെറ്റിന്റെ പെയിന്റിംഗ്

ക്ലോഡ് മോനെറ്റ് ദീർഘവും ക്രിയാത്മകവുമായ ജീവിതം നയിച്ചു. തന്റെ വിജയവും അംഗീകാരവും കാണാനാണ് അദ്ദേഹം ജീവിച്ചത്. എന്നിരുന്നാലും, 40 വയസ്സ് വരെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് ശൈലി ആശയക്കുഴപ്പത്തിനും ചിരിക്കുപോലും കാരണമായി. കൂടാതെ, അവൻ തന്റെ സർക്കിളിൽ നിന്നുള്ള ഒരു പെൺകുട്ടിയെ വിവാഹം കഴിച്ചു. അതിനായി അവന്റെ പിതാവ് അറ്റകുറ്റപ്പണികൾ നഷ്ടപ്പെടുത്തി.

ഏകദേശം 10 വർഷത്തോളം, മോനെ രണ്ട് തീകൾക്കിടയിൽ പാഞ്ഞു. എന്നിട്ട് അച്ഛനെ വഴങ്ങി പോകും ഭാര്യ കാമില മകനോടൊപ്പം. പിന്നെ അവൻ ഭാര്യയോടും കുട്ടിയോടും കൈകളിൽ നിന്ന് വായിൽ ജീവിക്കാൻ മടങ്ങിവരും. കാരണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ആരും വാങ്ങിയില്ല.

ഒരിക്കൽ മോനെ അർജന്റ്യൂയിലിലെ മറ്റൊരു ഹോട്ടലിൽ നിന്ന് കുടുംബത്തോടൊപ്പം പോകാൻ നിർബന്ധിതനായി. 1878 ലാണ് അത് സംഭവിച്ചത്. വീടിന്റെ കടം വീട്ടാൻ പണമില്ലായിരുന്നു. തുടർന്ന് മോനെ "ബ്രേക്ക്ഫാസ്റ്റ് ഓൺ ദി ഗ്രാസ്" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ഹോട്ടലിന്റെ ഉടമയ്ക്ക് വിട്ടുകൊടുത്തു.

മോനെയുടെ ഈ സൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ച് ലേഖനത്തിൽ വായിക്കുക "പുല്ലിലെ പ്രഭാതഭക്ഷണം: ഇംപ്രഷനിസം എങ്ങനെ ജനിച്ചു."

1866 ലാണ് അദ്ദേഹം ഇത് എഴുതിയത്. പാരീസ് സലൂണിന് (കോണ്ടിനെന്റൽ യൂറോപ്പിലെ പ്രധാന ആർട്ട് എക്സിബിഷൻ) അദ്ദേഹം ഇത് പ്രത്യേകമായി എഴുതി. പൊതുജനങ്ങളെയും എക്സിബിഷന്റെ ജൂറിയെയും വിസ്മയിപ്പിക്കാൻ, മോനെ ഒരു വലിയ ക്യാൻവാസ് വിഭാവനം ചെയ്തു. 4 മുതൽ 6 മീറ്റർ വരെ. എന്നിരുന്നാലും, അവൻ തന്റെ ശക്തി കണക്കാക്കിയില്ല. പ്രദർശനത്തിന് കുറച്ച് ദിവസങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, തനിക്ക് ആവശ്യമുള്ള ഗുണനിലവാരത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാൻ സമയമില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം കരുതി. അതിനാൽ ചിത്രം പ്രദർശനത്തിൽ എത്തിയില്ല.

അങ്ങനെ ഹോട്ടലിന്റെ ഉടമയ്ക്ക് ഈ വലിയ ക്യാൻവാസ് ലഭിച്ചു. അവൻ അത് വിലപ്പെട്ടതായി കണക്കാക്കിയില്ല. അത് ചുരുട്ടി തട്ടിലെറിഞ്ഞു.

6 വർഷത്തിനുശേഷം, മോനെയുടെ സ്ഥാനം മെച്ചപ്പെട്ടപ്പോൾ, അവൻ ആ ഹോട്ടലിലേക്ക് മടങ്ങി. പെയിന്റിംഗ് ഇതിനകം പരിതാപകരമായ അവസ്ഥയിലായിരുന്നു. ഇതിന്റെ ഒരു ഭാഗം പൂപ്പൽ കൊണ്ട് മൂടിയിരുന്നു. മോനെ കേടായ കഷണങ്ങൾ വെട്ടിക്കളഞ്ഞു. ഇപ്പോൾ പെയിന്റിംഗിന്റെ അവശേഷിക്കുന്ന ഭാഗങ്ങൾ പാരീസിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു മ്യൂസി ഡി ഓർസെ.

ക്ലോഡ് മോനെറ്റിന്റെ "പ്രഭാതഭക്ഷണം" യഥാർത്ഥത്തിൽ ഗംഭീരമായ ഒരു സ്കെയിൽ വിഭാവനം ചെയ്തു. 4 മുതൽ 6 മീറ്റർ വരെ. അത്തരം അളവുകൾ ഉപയോഗിച്ച്, പാരീസ് സലൂണിന്റെ ജൂറിയെ ആകർഷിക്കാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു. എന്നാൽ ചിത്രപ്രദർശനത്തിന് എത്തിയില്ല. ഹോട്ടൽ ഉടമയുടെ തട്ടിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തി.

ചിത്രത്തിന്റെ എല്ലാ ഉയർച്ച താഴ്ചകളെക്കുറിച്ചും "പെയിന്റിംഗ് എന്തിന് മനസ്സിലാക്കുന്നു അല്ലെങ്കിൽ പരാജയപ്പെട്ട ധനികരെക്കുറിച്ചുള്ള 3 കഥകൾ" എന്ന ലേഖനത്തിൽ വായിക്കുക.

ക്ലോഡ് മോനെറ്റിന്റെ "പ്രഭാതഭക്ഷണം പുല്ല്" എന്ന ലേഖനത്തിൽ നിങ്ങൾക്ക് പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിലെ "പ്രഭാതഭക്ഷണം" എന്നതുമായി മ്യൂസി ഡി ഓർസെയുടെ പെയിന്റിംഗ് താരതമ്യം ചെയ്യാം. എങ്ങനെയാണ് ഇംപ്രഷനിസം ജനിച്ചത്.

സൈറ്റ് "ചിത്രകലയുടെ ഡയറി. ഓരോ ചിത്രത്തിലും ഒരു കഥ, ഒരു വിധി, ഒരു നിഗൂഢത എന്നിവയുണ്ട്.

"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-20.jpeg?fit=576%2C640&ssl=1″ data-large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-20.jpeg?fit=576%2C640&ssl=1" ലോഡ് ചെയ്യുന്നു =========================================================================================================================================================> -content/uploads/2818/3/image-2.jpeg?resize=2016%07C20″ alt=”പെയിന്റിംഗ് എന്തിനാണ് മനസ്സിലാക്കുന്നത് അല്ലെങ്കിൽ പരാജയപ്പെട്ട ധനികരെക്കുറിച്ചുള്ള 576 കഥകൾ” വീതി=”2″ ഉയരം=”640″ data-recalc-dims = "3"/>

ക്ലോഡ് മോനെ. പുല്ലിൽ പ്രഭാതഭക്ഷണം (സംരക്ഷിച്ച ശകലങ്ങൾ). 400×600 സെ.മീ. 1865-1866 മ്യൂസി ഡി ഓർസെ, പാരീസ്

ഒരു ചെറിയ വലിപ്പത്തിലുള്ള (ഇപ്പോൾ മോസ്കോയിലെ പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു) ഒരു പ്രാഥമിക രേഖാചിത്രം മാത്രമേ മോനെറ്റിന്റെ ഏറ്റവും രസകരമായ പെയിന്റിംഗുകളിലൊന്ന് എങ്ങനെയായിരിക്കുമെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിലെ മോനെറ്റിന്റെ "ബ്രേക്ക്ഫാസ്റ്റ് ഓൺ ദി ഗ്രാസ്" യഥാർത്ഥത്തിൽ അതേ പേരിലുള്ള ഗംഭീരമായ ക്യാൻവാസിനായുള്ള ഒരു പഠനമാണെന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയില്ല. അത് ഇപ്പോൾ മ്യൂസി ഡി ഓർസെയിലാണ്. ഒരു വലിയ കലാകാരനാണ് ഇത് വിഭാവനം ചെയ്തത്. 4 മുതൽ 6 മീറ്റർ വരെ. എന്നിരുന്നാലും, പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രയാസകരമായ വിധി, അവയെല്ലാം സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടില്ല എന്ന വസ്തുതയിലേക്ക് നയിച്ചു.

"പെയിന്റിംഗ് എന്തിന് മനസ്സിലാക്കണം അല്ലെങ്കിൽ പരാജയപ്പെട്ട ധനികരെക്കുറിച്ചുള്ള 3 കഥകൾ" എന്ന ലേഖനത്തിൽ ഇതിനെക്കുറിച്ച് വായിക്കുക.

സൈറ്റ് "ചിത്രകലയുടെ ഡയറി: ഓരോ ചിത്രത്തിലും - ചരിത്രം, വിധി, നിഗൂഢത".

» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-11.jpeg?fit=595%2C442&ssl=1″ data-large-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-11.jpeg?fit=900%2C668&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-2783 size-full» title=»Зачем разбираться в живописи или 3 истории о несостоявшихся богачах» src=»https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-11.jpeg?resize=900%2C669″ alt=»Зачем разбираться в живописи или 3 истории о несостоявшихся богачах» width=»900″ height=»669″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>

ക്ലോഡ് മോനെ. പുല്ലിൽ പ്രഭാതഭക്ഷണം. 1865 130×180 സെ.മീ. പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയം im. എ.എസ്. പുഷ്കിൻ (19-20 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ യൂറോപ്യൻ, അമേരിക്കൻ കലകളുടെ ഗാലറി), മോസ്കോ

ഹോട്ടൽ ഉടമയ്ക്ക് പെയിന്റിംഗ് സൂക്ഷിച്ച് വിൽക്കാം. ആയിരക്കണക്കിന് ഫ്രാങ്കുകൾക്ക്. ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ സൃഷ്ടികൾ നന്നായി വിൽക്കാൻ തുടങ്ങി എന്ന് അന്വേഷണങ്ങൾ നടത്തി മനസ്സിലാക്കിയാൽ മതിയായിരുന്നു. അയ്യോ, ഹോട്ടൽ ഉടമ തന്റെ അവസരം നഷ്ടപ്പെടുത്തി.

എന്നാൽ ഇനിപ്പറയുന്ന കഥയിലെ നായകനെ അവനുമായി താരതമ്യം ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. ഇതൊരു നിഗൂഢമായ കേസാണ്! വിറക്, തറ തുണികൾ എന്നിവയ്ക്കായി 30 Toulouse-Lautrec പെയിന്റിംഗുകൾ ഉപയോഗിക്കാൻ!

3. ചിത്രങ്ങൾ ടൗലൗസ്-ലൗട്രെക് തറ മാറ്റുകളായി

കലാകാരൻ Toulouse-Lautrec ജനിതക വൈകല്യത്തോടെയാണ് ജനിച്ചത്. അവന്റെ അസ്ഥികൾ വളരെ ദുർബലമായിരുന്നു. കൗമാരപ്രായത്തിൽ നിർഭാഗ്യകരമായ നിരവധി ഒടിവുകൾ ഒടുവിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലിന്റെ വളർച്ചയെ തടഞ്ഞു.

പെയിന്റിംഗ് മാത്രമാണ് അവനെ സ്വയം തിരിച്ചറിയാൻ അനുവദിച്ചത്. എന്നാൽ സ്ഫോടനാത്മക സ്വഭാവവും സ്വാഭാവിക അഭിലാഷവും ഒരു തരത്തിലും ശാരീരിക ബലഹീനതയുമായി സംയോജിപ്പിച്ചില്ല. തൽഫലമായി, അവൻ സ്വയം നാശത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടു. അവൻ ധാരാളം മദ്യപിക്കുകയും വേശ്യാവൃത്തിയില്ലാത്ത ലൈംഗിക ജീവിതം നയിക്കുകയും ചെയ്തു. അവന്റെ പ്രവൃത്തികളുടെ അർത്ഥം അവന്റെ സുഹൃത്തുക്കൾക്ക് പോലും എല്ലായ്പ്പോഴും മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

1897-ൽ, ജീവിതത്തോട് വീണ്ടും നിരാശനായി, ടുലൂസ്-ലൗട്രെക്ക് ചിത്രകലയിൽ നിസ്സംഗത തോന്നി. മറ്റൊരു സ്റ്റുഡിയോ അപ്പാർട്ട്‌മെന്റിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം മാറിയപ്പോൾ, അവിടെ സൂക്ഷിച്ചിരുന്ന തന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളും അദ്ദേഹം സഹായികൾക്ക് വിട്ടുകൊടുത്തു. 87 പ്രവൃത്തികൾ!

സഹായി വളരെ സമ്പന്നനാകാം. എന്നാൽ അദ്ദേഹം 30 കൃതികൾ അടുത്ത താമസക്കാരനായ ഡോ.ബില്യാർക്ക് നൽകി. ബാക്കി പണിയും നഷ്ടമായി. പ്രാദേശിക ഭക്ഷണശാലകളിൽ വീഞ്ഞിന്റെ ഗ്ലാസ്സുകൾക്കായി അവൻ അവ മാറ്റി.

"കയ്യുറകളുള്ള സ്ത്രീ" എന്നത് ടൗലൂസ്-ലൗട്രെക്കിന്റെ ഒരു സാധാരണ സൃഷ്ടിയല്ല. ചട്ടം പോലെ, അവൻ വേശ്യകളെയും നർത്തകരെയും വരച്ചു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ഒരു പ്രഭു. നിങ്ങൾക്ക് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയെ ഒരു കാരിക്കേച്ചർ എന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയില്ലെങ്കിലും, കലാകാരൻ അവന്റെ മുഖത്തിന്റെ വൃത്തികെട്ടതയെ ഊന്നിപ്പറയാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. അതേ സ്ത്രീ പ്രത്യക്ഷത്തിൽ വളരെ സുന്ദരിയായിരുന്നു, അയാൾക്ക് ഒരു പോരായ്മ പോലും കണ്ടെത്താൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ഡ്രോയിംഗിന്റെ വരി മിനുസമാർന്നതും മൃദുവായതുമാണ്. ടൗലൗസ്-ലൗട്രെക്ക് മൂർച്ചയുള്ളതും പരുക്കൻതുമായ വരകൾക്ക് പ്രശസ്തനായിരുന്നുവെങ്കിലും.

“മ്യൂസി ഡി ഓർസെയിലെ 7 പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് മാസ്റ്റർപീസുകൾ” എന്ന ലേഖനത്തിലെ പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ച് വായിക്കുക.

സൈറ്റ് "ചിത്രകലയുടെ ഡയറി. ഓരോ ചിത്രത്തിലും ഒരു കഥ, ഒരു വിധി, ഒരു നിഗൂഢത എന്നിവയുണ്ട്.

» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-12.jpeg?fit=595%2C863&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-12.jpeg?fit=774%2C1123&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-4217 size-full» title=»Зачем разбираться в живописи или 3 истории о несостоявшихся богачах» src=»https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-12.jpeg?resize=774%2C1123″ alt=»Зачем разбираться в живописи или 3 истории о несостоявшихся богачах» width=»774″ height=»1123″ sizes=»(max-width: 774px) 100vw, 774px» data-recalc-dims=»1″/>

ഹെൻറി ടൗലൗസ്-ലൗട്രെക്. കയ്യുറകൾ ധരിച്ച സ്ത്രീ. 1890 മ്യൂസി ഡി ഓർസെ, പാരീസ്

തനിക്ക് കിട്ടിയ നിധി എന്താണെന്ന് ഡോക്ടർ മനസ്സിലാക്കിയിരിക്കണം എന്ന് തോന്നുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് പോലും, ടുലൂസ്-ലൗട്രെക്ക് വളരെ പ്രശസ്തനായിരുന്നു. പ്രത്യേകിച്ച് അവരുടെ പ്രശസ്തമായ കാബറേ പോസ്റ്ററുകൾ. അവർ നഗരത്തിലുടനീളം തൂങ്ങിക്കിടന്നു. കാണികളുടെ കൂട്ടം അവർക്ക് ചുറ്റും കൂടി. അതിനാൽ ടുലൂസ്-ലൗട്രെക്കിന്റെ പേര് നന്നായി അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു.

തന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, ടൗലൗസ്-ലൗട്രെക് തന്റെ കാബറേ പോസ്റ്ററുകൾക്ക് പ്രശസ്തനായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലളിതമായ രചനകൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഡ്രോയിംഗുകളുടെ മിനിമലിസം, കാബറേ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അടുത്ത അറിവ് എന്നിവ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പോസ്റ്ററുകൾ സെൻസേഷണൽ ആക്കി. ഈ അതിഗംഭീര കലാകാരന്റെ പേര് ഉണ്ടാക്കാൻ ആളുകൾ അവർക്ക് ചുറ്റും തിങ്ങിനിറഞ്ഞു. പ്രത്യേകിച്ചും പലപ്പോഴും പ്രശസ്ത മൗലിൻ റൂജ് കാബറേയുടെ ഉടമകൾ അദ്ദേഹത്തിന് പോസ്റ്ററുകൾ ഓർഡർ ചെയ്തു.

“മൗലിൻ റൂജ് ടുലൂസ്-ലൗട്രെക്” എന്ന ലേഖനത്തിൽ പോസ്റ്ററിനെ കുറിച്ച് വായിക്കുക. അപരിചിതർക്കിടയിൽ ഒരാൾ സ്വന്തം."

“പെയിന്റിംഗ് എന്തിന് മനസ്സിലാക്കുന്നു അല്ലെങ്കിൽ പരാജയപ്പെട്ട ധനികരെക്കുറിച്ചുള്ള 3 കഥകൾ” എന്ന ലേഖനത്തിലും പോസ്റ്റർ പരാമർശിക്കപ്പെടുന്നു.

സൈറ്റ് "ചിത്രകലയുടെ ഡയറി. ഓരോ ചിത്രത്തിലും ഒരു കഥ, ഒരു വിധി, ഒരു നിഗൂഢത എന്നിവയുണ്ട്.

"data-medium-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-18.jpeg?fit=531%2C768&ssl=1″ data-large-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-18.jpeg?fit=531%2C768&ssl=1" ലോഡ് ചെയ്യുന്നു =========================================================================================================================================================> -content/uploads/3282/3/image-2.jpeg?resize=2016%08C18″ alt=”പെയിന്റിംഗ് എന്തിനാണ് മനസ്സിലാക്കുന്നത് അല്ലെങ്കിൽ പരാജയപ്പെട്ട ധനികരെക്കുറിച്ചുള്ള 531 കഥകൾ” വീതി=”2″ ഉയരം=”768″ data-recalc-dims = "3"/>

ഹെൻറി ഡി ടൗലൂസ്-ലൗട്രെക്. പുതിയ 1891 മൗലിൻ റൂജ് സീസണിന്റെ പോസ്റ്റർ. മെട്രോപൊളിറ്റൻ മ്യൂസിയം, ന്യൂയോർക്ക്

എന്നാൽ ഇല്ല, ചിത്രങ്ങൾ നീക്കം ചെയ്യാൻ ഡോക്ടർ അശ്രദ്ധമായി തന്റെ വേലക്കാരിയെ അനുവദിച്ചു. അവൾ സ്ട്രെച്ചറുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അടുപ്പ് കത്തിച്ചു. ക്യാൻവാസുകൾ കീറിമുറിച്ചു. ബാക്കിയുള്ള പെയിന്റിംഗുകൾ ഉപയോഗിച്ച്, അവൾ അവളുടെ വീടിന്റെ വിള്ളലുകൾ അടച്ചു!

എന്തുകൊണ്ടാണ് പെയിന്റിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ പരാജയപ്പെട്ട ധനികരെക്കുറിച്ചുള്ള 3 കഥകൾ മനസ്സിലാക്കുന്നത്

തൽഫലമായി, ഒരു പെയിന്റിംഗ് മാത്രമേ നിലനിന്നുള്ളൂ. ചില കാരണങ്ങളാൽ ഡോക്ടർ അവളെ ഉപേക്ഷിച്ചു. എന്നാൽ ഏറ്റവും മണ്ടത്തരമായ രീതിയിൽ അയാൾക്ക് അവളെ നഷ്ടപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹം തന്നെ ഇത് പിന്നീട് മാധ്യമപ്രവർത്തകരോട് സമ്മതിച്ചു: "എന്റെ ടൗലൗസ്-ലൗട്രെക്കിൽ ഒരാൾ, മുപ്പതുപേരിൽ അതിജീവിച്ച ഒരേയൊരു വ്യക്തി, നാൽപ്പത് സോസ് വിലയുള്ള ഒരു ഡബ്ബ് ഞാൻ മാറ്റി, പിന്നീട് എണ്ണായിരം ഫ്രാങ്കിന് വിറ്റു."

ഒരു പ്രശസ്ത കലാകാരൻ വരച്ച ചിത്രം കാണാതെ പോയ മറ്റൊരു പാവപ്പെട്ട പെൺകുട്ടിയെക്കുറിച്ച് ഞാൻ ഒരു ലേഖനത്തിൽ എഴുതി "ഒരു കേക്കിന്റെ വിലയ്ക്ക് കാമിൽ പിസാരോ വരച്ച ഒരു പെയിന്റിംഗ്."

***

അഭിപ്രായങ്ങള് മറ്റ് വായനക്കാർ താഴെ നോക്കുക. അവ പലപ്പോഴും ഒരു ലേഖനത്തിന് നല്ലൊരു കൂട്ടിച്ചേർക്കലാണ്. പെയിന്റിംഗിനെയും കലാകാരനെയും കുറിച്ചുള്ള നിങ്ങളുടെ അഭിപ്രായം നിങ്ങൾക്ക് പങ്കിടാം, കൂടാതെ രചയിതാവിനോട് ഒരു ചോദ്യം ചോദിക്കുക.

പ്രധാന ചിത്രം: മൈക്കലാഞ്ചലോ. ഫ്രെസ്കോ "ആദാമിന്റെ സൃഷ്ടി". 1511. സിസ്റ്റൈൻ ചാപ്പൽ, വത്തിക്കാൻ.