പ്രാഡോ മ്യൂസിയം. കണ്ടിരിക്കേണ്ട 7 ചിത്രങ്ങൾ

ഒരു പുസ്തക സമ്മാന പതിപ്പിലൂടെയാണ് ഞാൻ പ്രാഡോ മ്യൂസിയവുമായി പരിചയം തുടങ്ങിയത്. ആ പുരാതന കാലത്ത്, വയർഡ് ഇന്റർനെറ്റ് ഒരു സ്വപ്നം മാത്രമായിരുന്നു, കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ അച്ചടിച്ച രൂപത്തിൽ കാണുന്നത് കൂടുതൽ യാഥാർത്ഥ്യമായിരുന്നു.

പ്രാഡോ മ്യൂസിയം ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച മ്യൂസിയങ്ങളിൽ ഒന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നുവെന്നും ഏറ്റവുമധികം ആളുകൾ സന്ദർശിക്കുന്ന ഇരുപതു മ്യൂസിയങ്ങളിൽ ഒന്നാണെന്നും ഞാൻ മനസ്സിലാക്കി.

അത് സന്ദർശിക്കാൻ തീവ്രമായ ആഗ്രഹം ഉണ്ടായിരുന്നു, അക്കാലത്ത് സ്പെയിനിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്ര അപ്രാപ്യമാണെന്ന് തോന്നിയെങ്കിലും (ഞാൻ തീവണ്ടികളിൽ മാത്രമായി മാറി, ഒരു നഗരത്തിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് യാത്ര ചെയ്യാൻ രണ്ട് ദിവസമെടുത്താലും! വിമാനം വളരെ ആഡംബരമുള്ള ഒരു ഗതാഗത മാർഗ്ഗമായിരുന്നു. ).

എന്നിരുന്നാലും, മ്യൂസിയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പുസ്തകം വാങ്ങി 4 വർഷത്തിനുശേഷം, ഞാൻ അത് എന്റെ സ്വന്തം കണ്ണുകൊണ്ട് കണ്ടു.

അതെ, ഞാൻ നിരാശനായില്ല. വെലാസ്‌ക്വസ്, റൂബൻസ്, എന്നിവരുടെ ശേഖരം എന്നെ പ്രത്യേകിച്ച് ആകർഷിച്ചു. ബോഷ് и ഗോയ. പൊതുവേ, ഈ മ്യൂസിയത്തിൽ പെയിന്റിംഗ് പ്രേമിയെ ആകർഷിക്കാൻ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ട്.

ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട സൃഷ്ടികളുടെ എന്റെ മിനി-ശേഖരം പങ്കിടാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

1. ഫ്രാൻസിസ്കോ ഗോയ. ബോർഡോയിൽ നിന്നുള്ള മിൽക്ക് മെയ്ഡ്. 1825-1827

ഗോയ തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ ഫ്രാൻസിൽ താമസിക്കുമ്പോൾ "ദി മിൽക്ക് മെയ്ഡ് ഫ്രം ബോർഡോ" എന്ന ചിത്രം വരച്ചു. ചിത്രം സങ്കടകരവും ചെറുതും അതേ സമയം യോജിപ്പുള്ളതും സംക്ഷിപ്തവുമാണ്. എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഈ ചിത്രം സുഖകരവും നേരിയതും എന്നാൽ സങ്കടകരവുമായ ഒരു മെലഡി കേൾക്കുന്നതിന് തുല്യമാണ്.

ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ശൈലിയിലാണ് ചിത്രം വരച്ചിരിക്കുന്നത്, അതിന്റെ പ്രതാപകാലത്തിന് അരനൂറ്റാണ്ട് പിന്നിടുമെങ്കിലും. ഗോയയുടെ കൃതി കലാപരമായ ശൈലിയുടെ രൂപീകരണത്തെ സാരമായി സ്വാധീനിച്ചു കുഞ്ചിരോമം и റിനോയർ.

2. ഡീഗോ വെലാസ്ക്വെസ്. മെനിനാസ്. 1656

വെലാസ്‌ക്വസിന്റെ "ലാസ് മെനിനാസ്" എന്നത് ഇഷ്‌ടാനുസൃതമായി നിർമ്മിച്ച കുടുംബ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്, അതിന്റെ സൃഷ്ടി സമയത്ത് ആരും കലാകാരനെ പരിമിതപ്പെടുത്തിയില്ല. അതുകൊണ്ടാണ് ഇത് അസാധാരണവും രസകരവുമാണ്. ഇങ്ങനെ മാത്രമേ പെരുമാറാനാകൂ ഫ്രാൻസിസ്കോ ഗോയ: 150 വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം അദ്ദേഹം വരച്ചു മറ്റൊരു രാജകുടുംബത്തിന്റെ ചിത്രം, വ്യത്യസ്‌തമായതാണെങ്കിലും സ്വയം സ്വാതന്ത്ര്യം അനുവദിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ചിത്രത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തിൽ യഥാർത്ഥത്തിൽ രസകരമായത് എന്താണ്? ആരോപിക്കപ്പെടുന്ന നായകന്മാർ ഓഫ് സ്‌ക്രീനിൽ (രാജകീയ ദമ്പതികൾ) കണ്ണാടിയിൽ കാണിക്കുന്നു. അവർ കാണുന്നത് ഞങ്ങൾ കാണുന്നു: വെലാസ്‌ക്വസ് അവരെ പെയിന്റ് ചെയ്യുന്നു, അവന്റെ വർക്ക്‌ഷോപ്പും അവന്റെ മകളും മെനിനകൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന വേലക്കാരികളോടൊപ്പം.

രസകരമായ ഒരു വിശദാംശം: മുറിയിൽ ചാൻഡിലിയേഴ്സ് ഇല്ല (അവ തൂക്കിക്കൊല്ലാനുള്ള കൊളുത്തുകൾ മാത്രം). കലാകാരൻ പകൽ വെളിച്ചത്തിൽ മാത്രമാണ് പ്രവർത്തിച്ചതെന്ന് ഇത് മാറുന്നു. വൈകുന്നേരം അദ്ദേഹം കോടതി കാര്യങ്ങളിൽ തിരക്കിലായിരുന്നു, അത് പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തെ വളരെയധികം വ്യതിചലിപ്പിച്ചു.

ലേഖനത്തിലെ മാസ്റ്റർപീസിനെക്കുറിച്ച് വായിക്കുക വെലാസ്ക്വെസിന്റെ ലാസ് മെനിനാസ്. ഇരട്ട താഴെയുള്ള ചിത്രത്തെക്കുറിച്ച് ".

3. ക്ലോഡ് ലോറൈൻ. ഓസ്റ്റിയയിൽ നിന്ന് സെന്റ് പോളയുടെ പുറപ്പെടൽ. 1639-1640 ഹാൾ 2.

ഞാൻ ആദ്യമായി ലോറെനെ കാണുന്നത് ... വാടകയ്ക്ക് എടുത്ത അപ്പാർട്ട്മെന്റിലാണ്. ഈ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചിത്രകാരന്റെ ഒരു പുനർനിർമ്മാണം അവിടെ തൂങ്ങിക്കിടന്നു. പ്രകാശത്തെ എങ്ങനെ ചിത്രീകരിക്കണമെന്ന് കലാകാരന് എങ്ങനെ അറിയാമെന്ന് അവൾ അറിയിച്ചു. പ്രകാശത്തെയും അതിന്റെ അപവർത്തനത്തെയും കുറിച്ച് സമഗ്രമായി പഠിച്ച ആദ്യത്തെ കലാകാരനാണ് ലോറെൻ.

അതിനാൽ, ബറോക്ക് കാലഘട്ടത്തിലെ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് പെയിന്റിംഗിന്റെ അങ്ങേയറ്റം ജനപ്രീതി ഇല്ലാതിരുന്നിട്ടും, ലോറെയ്ൻ തന്റെ ജീവിതകാലത്ത് പ്രശസ്തനും അംഗീകൃതവുമായ ഒരു യജമാനനായിരുന്നു എന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല.

4. പീറ്റർ പോൾ റൂബൻസ്. പാരീസ് വിധി. 1638 റൂം 29.

പ്രാഡോ മ്യൂസിയത്തിൽ റൂബൻസ് കൃതികളുടെ (78 കൃതികൾ!) ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ശേഖരം ഉണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അജപാലന പ്രവർത്തനങ്ങൾ കണ്ണിന് വളരെ ഇമ്പമുള്ളതും പ്രാഥമികമായി ധ്യാനത്തിന്റെ ആനന്ദത്തിനായി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതുമാണ്.

ഒരു സൗന്ദര്യാത്മക വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്, റൂബൻസിന്റെ കൃതികളിൽ ഒന്നിനെ വേർതിരിച്ചറിയാൻ പ്രയാസമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, "ദി ജഡ്ജ്മെന്റ് ഓഫ് പാരീസ്" എന്ന പെയിന്റിംഗ് എനിക്ക് പ്രത്യേകിച്ചും ഇഷ്ടമാണ്, മറിച്ച് മിഥ്യ കാരണം തന്നെ, അതിന്റെ ഇതിവൃത്തം കലാകാരൻ ചിത്രീകരിച്ചു - "ഏറ്റവും സുന്ദരിയായ സ്ത്രീ" യുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നീണ്ട ട്രോജൻ യുദ്ധത്തിലേക്ക് നയിച്ചു.

ലേഖനത്തിൽ മാസ്റ്ററുടെ മറ്റൊരു മാസ്റ്റർപീസിനെക്കുറിച്ച് വായിക്കുക റൂബൻസ് എഴുതിയ ലയൺ ഹണ്ട്. വികാരങ്ങളും ചലനാത്മകതയും ആഡംബരവും ഒരു ചിത്രത്തിൽ».

5. എൽ ഗ്രീക്കോ. കെട്ടുകഥ. 1580 റൂം 8 ബി.

എൽ ഗ്രീക്കോയ്ക്ക് കൂടുതൽ പ്രശസ്തമായ ക്യാൻവാസുകൾ ഉണ്ടെങ്കിലും, ഈ പെയിന്റിംഗ് എന്നെ ഏറ്റവും ആകർഷിച്ചു. ചിത്രീകരിച്ച കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സ്വഭാവസവിശേഷതകളുള്ള നീളമേറിയ ശരീരങ്ങളും മുഖങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് ബൈബിൾ വിഷയങ്ങളിൽ പലപ്പോഴും വരച്ച കലാകാരന് ഇത് തികച്ചും സാധാരണമല്ല (ചിത്രകാരൻ, വഴിയിൽ, തന്റെ ചിത്രങ്ങളിലെ നായകന്മാരെപ്പോലെ കാണപ്പെടുന്നു - നീളമുള്ള മുഖമുള്ള അതേ നേർത്ത).

പേര് സൂചിപ്പിക്കുന്നത് പോലെ ഇതൊരു സാങ്കൽപ്പിക ചിത്രമാണ്. പ്രാഡോ മ്യൂസിയത്തിന്റെ വെബ്‌സൈറ്റിൽ, ഒരു ചെറിയ ശ്വാസത്തിൽ നിന്ന് കത്തുന്ന ഒരു തീക്കനൽ അർത്ഥമാക്കുന്നത് എളുപ്പത്തിൽ മിന്നുന്ന ലൈംഗികാഭിലാഷത്തെ അർത്ഥമാക്കുന്നുവെന്ന് ഒരു സിദ്ധാന്തം മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നു.

6. ഹൈറോണിമസ് ബോഷ്. ഭൗമ ആനന്ദങ്ങളുടെ പൂന്തോട്ടം. 1500-1505 ഹാൾ 56 എ.

നിങ്ങൾക്ക് ബോഷ് ഇഷ്ടമാണെങ്കിൽ, പ്രാഡോ മ്യൂസിയത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ഏറ്റവും വലിയ ശേഖരമുണ്ട് (12 കൃതികൾ).

തീർച്ചയായും, അവയിൽ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായത് - ഭൗമ ആനന്ദങ്ങളുടെ പൂന്തോട്ടം. ട്രിപ്റ്റിച്ചിന്റെ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളിൽ ധാരാളം വിശദാംശങ്ങൾ കണക്കിലെടുത്ത് നിങ്ങൾക്ക് ഈ ചിത്രത്തിന് മുന്നിൽ വളരെക്കാലം നിൽക്കാൻ കഴിയും.

മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ തന്റെ സമകാലികരെപ്പോലെ ബോഷും വളരെ ഭക്തിയുള്ള ഒരു മനുഷ്യനായിരുന്നു. ഒരു മത ചിത്രകാരനിൽ നിന്ന് ഇത്തരമൊരു ഭാവനയുടെ കളി നിങ്ങൾ ഒരിക്കലും പ്രതീക്ഷിക്കില്ല എന്നത് അതിലും ആശ്ചര്യകരമാണ്!

ലേഖനങ്ങളിൽ പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ വായിക്കുക: ബോഷിന്റെ "ഗാർഡൻ ഓഫ് എർത്ത്ലി ഡിലൈറ്റ്സ്": മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ ചിത്രത്തിന്റെ അർത്ഥമെന്താണ്.

7. റോബർട്ട് ക്യാമ്പിൻ. വിശുദ്ധ ബാർബറ. 1438 റൂം 58.

തീർച്ചയായും ഇതിൽ ഞാൻ ഞെട്ടിപ്പോയി പെയിന്റിംഗ് (ഇത് ട്രിപ്പിറ്റിന്റെ വലതു ചിറകാണ്; ഇടത് ചിറകും പ്രാഡോയിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു; മധ്യഭാഗം നഷ്ടപ്പെട്ടു). പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അവർ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് ചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചുവെന്ന് വിശ്വസിക്കാൻ എനിക്ക് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. ഇത്രയും വൈദഗ്ധ്യവും സമയവും ക്ഷമയും ആവശ്യമാണ്!

ഇപ്പോൾ, തീർച്ചയായും, അത്തരം ചിത്രങ്ങൾ കോൺകേവ് മിററുകൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് വരച്ചതെന്ന ഇംഗ്ലീഷ് കലാകാരനായ ഡേവിഡ് ഹോക്ക്നിയുടെ പതിപ്പിനോട് ഞാൻ പൂർണ്ണമായും യോജിക്കുന്നു. അവർ പ്രദർശിപ്പിച്ച ഒബ്‌ജക്റ്റുകൾ ക്യാൻവാസിലേക്ക് പ്രൊജക്റ്റ് ചെയ്യുകയും മാസ്റ്ററെ വലയം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു - അതിനാൽ അത്തരം യാഥാർത്ഥ്യവും വിശദാംശങ്ങളും.

എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഈ സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള മറ്റൊരു പ്രശസ്ത ഫ്ലെമിഷ് കലാകാരനായ ജാൻ വാൻ ഐക്കിന്റെ സൃഷ്ടിയുമായി കാമ്പിന്റെ സൃഷ്ടികൾ വളരെ സാമ്യമുള്ളത് വെറുതെയല്ല.

എന്നിരുന്നാലും, ഈ ചിത്രത്തിന് അതിന്റെ മൂല്യം നഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല. എല്ലാത്തിനുമുപരി, 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ആളുകളുടെ ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് ചിത്രം നമുക്കുണ്ട്!

പ്രാഡോ മ്യൂസിയത്തിലെ എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട സൃഷ്ടികൾ തുടർച്ചയായി ഇടുന്നതിലൂടെ, സമയ കവറേജ് ഗൗരവമുള്ളതായി ഞാൻ മനസ്സിലാക്കി - 15-19 നൂറ്റാണ്ട്. ഇത് മനപ്പൂർവ്വം ചെയ്തതല്ല, വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങൾ കാണിക്കുക എന്ന ലക്ഷ്യം എനിക്കില്ലായിരുന്നു. അഭിനന്ദിക്കാൻ പ്രയാസമുള്ള മാസ്റ്റർപീസുകൾ എല്ലാ സമയത്തും സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടുവെന്ന് മാത്രം.

***

അഭിപ്രായങ്ങള് മറ്റ് വായനക്കാർ താഴെ നോക്കുക. അവ പലപ്പോഴും ഒരു ലേഖനത്തിന് നല്ലൊരു കൂട്ടിച്ചേർക്കലാണ്. പെയിന്റിംഗിനെയും കലാകാരനെയും കുറിച്ചുള്ള നിങ്ങളുടെ അഭിപ്രായം നിങ്ങൾക്ക് പങ്കിടാം, കൂടാതെ രചയിതാവിനോട് ഒരു ചോദ്യം ചോദിക്കുക.