കോൺസ്റ്റാന്റിൻ കൊറോവിൻ. ഞങ്ങളുടെ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ്

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ അലക്സീവിച്ച് കൊറോവിന്റെ ഒരു ഛായാചിത്രം നമ്മുടെ മുമ്പിലുണ്ട്. അത് എഴുതി വാലന്റൈൻ സെറോവ്. വളരെ അസാധാരണമായ രീതിയിൽ.

വരയുള്ള തലയിണയിലെ കലാകാരന്റെ കൈ നോക്കൂ. ഒന്നുരണ്ടു സ്ട്രോക്കുകൾ. മുഖം ഒഴികെ മറ്റെല്ലാം കൊറോവിന്റെ രീതിയിലാണ് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്.

അതിനാൽ സെറോവ് ഒന്നുകിൽ തമാശ പറഞ്ഞു, അല്ലെങ്കിൽ, നേരെമറിച്ച്, കൊറോവിൻസ്കായ പെയിന്റിംഗിന്റെ ശൈലിയിൽ പ്രശംസ പ്രകടിപ്പിച്ചു.

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ കൊറോവിൻ (1861-1939) പലർക്കും പരിചിതമല്ല. റെപിൻ, സവ്രസോവ് അഥവാ ഷിഷ്കിൻ.

എന്നാൽ ഈ കലാകാരനാണ് റഷ്യൻ ഫൈൻ ആർട്ടിലേക്ക് തികച്ചും പുതിയ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം കൊണ്ടുവന്നത് - സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം ഇംപ്രഷനിസം.

മാത്രമല്ല കൊണ്ടുവന്നത്. അദ്ദേഹം ഏറ്റവും സ്ഥിരതയുള്ള റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റായിരുന്നു.

അതെ, മറ്റ് റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരിൽ ഇംപ്രഷനിസത്തോടുള്ള അഭിനിവേശത്തിന്റെ ഒരു കാലഘട്ടം നമുക്ക് കാണാൻ കഴിയും. അതേ സെറോവും റെപിനും പോലും (ഒരു ഉറച്ച റിയലിസ്റ്റ്, വഴിയിൽ).

എന്നാൽ കൊറോവിൻ മാത്രമേ തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ വിശ്വസ്ത ആരാധകനായിരുന്നു. മാത്രമല്ല, ഈ ശൈലിയിലേക്ക് അദ്ദേഹം വന്ന വഴി വളരെ രസകരമാണ്.

കൊറോവിൻ എങ്ങനെ ഒരു ഇംപ്രഷനിസ്റ്റായി

നിങ്ങൾക്ക് കൊറോവിന്റെ ജീവചരിത്രം അറിയില്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ ഒരുപക്ഷേ ഇങ്ങനെ ചിന്തിച്ചേക്കാം: "കലാകാരൻ പാരീസ് സന്ദർശിച്ചു, ഫ്രഞ്ച് ഇംപ്രഷനിസത്തിൽ മുഴുകി റഷ്യയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നുവെന്നത് വ്യക്തമാണ്."

അതിശയകരമെന്നു പറയട്ടെ, ഇത് അങ്ങനെയല്ല. ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് ശൈലിയിലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ കൃതികൾ ഫ്രാൻസിലേക്കുള്ള യാത്രയ്ക്ക് ഏതാനും വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പാണ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്.

കൊറോവിൻ തന്നെ അഭിമാനിച്ചിരുന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ കൃതികളിൽ ഒന്ന് ഇതാ. "കോറിസ്റ്റ്".

പുറത്ത് വരച്ച വൃത്തികെട്ട പെൺകുട്ടി. എല്ലാ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളും യോജിക്കുന്നതുപോലെ. വ്യത്യസ്തമായ, മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന സ്ട്രോക്കുകളല്ല. അശ്രദ്ധയും എഴുതാനുള്ള എളുപ്പവും.

പെൺകുട്ടിയുടെ പോസ് പോലും ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് ആണ് - വിശ്രമിച്ചു, അവൾ അല്പം പിന്നോട്ട് വീണു. ഈ സ്ഥാനത്ത് ദീർഘനേരം പോസ് ചെയ്യുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ഒരു യഥാർത്ഥ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് മാത്രമേ 10-15 മിനിറ്റിനുള്ളിൽ അത് വേഗത്തിൽ എഴുതുകയുള്ളൂ, അങ്ങനെ മോഡൽ ക്ഷീണിക്കില്ല.

എന്നാൽ എല്ലാം അത്ര ലളിതമല്ല. ഒപ്പും തീയതിയും പരസ്പരം വ്യത്യസ്തമാണെന്ന കാര്യം ശ്രദ്ധിക്കുക. 1883-ൽ അത്തരമൊരു മാസ്റ്റർപീസ് സൃഷ്ടിക്കാൻ കൊറോവിന് കഴിയുമോ എന്ന് കലാചരിത്രകാരന്മാർ എപ്പോഴും സംശയിക്കുന്നു. അതായത്, 22 വയസ്സിൽ!

കൂടാതെ, കലാകാരൻ മനഃപൂർവം നേരത്തെയുള്ള തീയതി രേഖപ്പെടുത്തി നമ്മെ തെറ്റിദ്ധരിപ്പിക്കുന്നുവെന്ന് അവർ അഭിപ്രായപ്പെടുന്നു. അങ്ങനെ, ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടാനുള്ള അവകാശം സ്വയം വിനിയോഗിച്ചു. തന്റെ സഹപ്രവർത്തകരുടെ പരീക്ഷണങ്ങൾക്ക് വളരെ മുമ്പുതന്നെ സമാനമായ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങിയത്.

ഇത് അങ്ങനെയാണെങ്കിലും, ഫ്രാൻസിലേക്കുള്ള യാത്രയ്ക്ക് മുമ്പ് കൊറോവിൻ തന്റെ ആദ്യ കൃതികൾ ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ശൈലിയിൽ സൃഷ്ടിച്ചുവെന്നതാണ് വസ്തുത.

ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള വിധിയോടെ ഭാഗ്യവാൻ

കൊറോവിന്റെ സുഹൃത്തുക്കൾ എല്ലായ്പ്പോഴും കലാകാരന്റെ "ലാഘവത്തെ" അഭിനന്ദിക്കുന്നു. അവൻ എല്ലായ്പ്പോഴും നല്ല മാനസികാവസ്ഥയിലായിരുന്നു, ഒരുപാട് തമാശകൾ പറഞ്ഞു, സൗഹാർദ്ദപരമായ സ്വഭാവമുണ്ടായിരുന്നു.

"ഈ വ്യക്തി നന്നായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു," ചുറ്റുമുള്ള ആളുകൾ വിചാരിച്ചു ... അവർ വളരെ തെറ്റിദ്ധരിക്കപ്പെട്ടു.

എല്ലാത്തിനുമുപരി, യജമാനന്റെ ജീവിതം സൃഷ്ടിപരമായ വിജയങ്ങൾ മാത്രമല്ല, യഥാർത്ഥ ദുരന്തങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അതിൽ ആദ്യത്തേത് കുട്ടിക്കാലത്ത് പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടു - ഒരു സമ്പന്നനായ വ്യാപാരിയുടെ വീട്ടിൽ നിന്ന്, ദരിദ്രരായ കൊറോവിനുകൾ ഒരു ലളിതമായ ഗ്രാമത്തിലെ കുടിലിലേക്ക് മാറി.

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ അലക്സീവിച്ചിന്റെ പിതാവിന് ഇതിനെ അതിജീവിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, കലാകാരന് 20 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ ആത്മഹത്യ ചെയ്തു.

കൊറോവിൻ കുടുംബത്തിൽ, കലകളോടുള്ള അഭിനിവേശം സ്വാഗതം ചെയ്യപ്പെട്ടു - ഇവിടെ എല്ലാവരും നന്നായി വരച്ചു. അതിനാൽ 1875-ൽ മോസ്കോ സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, വാസ്തുവിദ്യ എന്നിവയിലേക്ക് യുവാവിന്റെ പ്രവേശനം തികച്ചും യുക്തിസഹമായി തോന്നി.

അലക്സി സവ്രസോവ് ഇവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ അധ്യാപകനായിരുന്നു. ഒപ്പം വളരെ വിശ്വസ്തനായ അധ്യാപകനും. തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയുടെ പരീക്ഷണങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം ഇടപെട്ടില്ല. "റിവർ ഇൻ മെൻഷോവ്" എഴുതിയപ്പോഴും.

വിശാലമായ ഇടം, ക്യാൻവാസിൽ വെളിച്ചം തെറിക്കുന്നു ... ഒരു വ്യക്തമായ വര പോലുമില്ല. ആഖ്യാനമില്ല - മാനസികാവസ്ഥ മാത്രം.

അക്കാലത്തെ റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിന് ഇത് വളരെ അസാധാരണമായിരുന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, റിയലിസ്റ്റുകൾ - വാണ്ടറേഴ്സ് "പന്ത് ഭരിച്ചു". വിശദമായി വിവരിക്കുമ്പോൾ, ഒരു സമതുലിതമായ ഡ്രോയിംഗും മനസ്സിലാക്കാവുന്ന ഒരു പ്ലോട്ടും എല്ലാ അടിസ്ഥാനങ്ങളുടെയും അടിസ്ഥാനമായിരുന്നു.

അതേ സവ്രസോവ് വളരെ യാഥാർത്ഥ്യബോധത്തോടെയും സൂക്ഷ്മതയോടെയും എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളും എഴുതി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തരെങ്കിലും ഓർക്കുക "റൂക്സ്".

എന്നാൽ കൊറോവിൻ ഒരു പീഡനവും ഉണ്ടായില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ മനഃപൂർവമായ അപൂർണതയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടുവെന്നത് മാത്രം. ഇത് പൊതുജനങ്ങൾക്ക് നന്നായി ഇഷ്ടപ്പെട്ടേക്കാം.

കൊറോവിനും തിയേറ്ററും

കൊറോവിന്റെ മിക്ക കൃതികളും ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് ആണ്. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹം മറ്റൊരു ശൈലിയിൽ സ്വയം പരീക്ഷിച്ചു.

1885-ൽ, കൊറോവിൻ സാവ മാമോണ്ടോവിനെ കണ്ടുമുട്ടി, പ്രകടനങ്ങൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹത്തെ ക്ഷണിച്ചു. സീനോഗ്രഫി, തീർച്ചയായും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ പ്രതിഫലിക്കും.

അതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തമായ "നോർത്തേൺ ഐഡിൽ" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ നായകന്മാരുടെ രൂപങ്ങൾ ത്രിമാനതയില്ലാത്തതാണെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയും. വിശാലമായ ത്രിമാന ഭൂപ്രകൃതിയിൽ ആലേഖനം ചെയ്ത പരന്ന പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ ഭാഗം പോലെയാണ് അവ.

"നോർത്തേൺ ഐഡിൽ" തീർച്ചയായും ഒരു മാസ്റ്റർപീസ് ആണ്. തിയേറ്ററിലെ ജോലിയുടെ സ്വാധീനത്തിലാണ് ഇത് സൃഷ്ടിച്ചത്.

എന്നിരുന്നാലും, അലക്സാണ്ടർ ബെനോയിസ് (കലാചരിത്രകാരൻ) വിശ്വസിച്ചത്, കൊറോവിൻ തന്റെ കഴിവുകൾ നാടകീയ രംഗങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ ദ്വിതീയ സൃഷ്ടികളിൽ പാഴാക്കിയെന്നാണ്. അവൻ തന്റെ തനതായ ശൈലിയിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്.

റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിന്റെ സ്വകാര്യ ജീവിതം

പിന്നെ കൊറോവിന്റെ വ്യക്തിജീവിതത്തെക്കുറിച്ച്? ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അദ്ദേഹം അന്ന ഫിഡ്‌ലറെ വിവാഹം കഴിച്ചു. "പേപ്പർ ലാന്റണുകൾ" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ ഇത് കാണാം. എന്നാൽ അവരുടെ കുടുംബജീവിതത്തിന്റെ ചരിത്രം സന്തോഷകരമെന്ന് വിളിക്കാനാവില്ല.

അവരുടെ ആദ്യത്തെ കുട്ടി ശൈശവാവസ്ഥയിൽ മരിച്ചു, രണ്ടാമത്തെ ആൺകുട്ടി 16 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ മുടന്തനായി. ഒരു ട്രാമിനടിയിൽ വീണ അദ്ദേഹത്തിന് രണ്ട് കാലുകളും നഷ്ടപ്പെട്ടു.

അതിനുശേഷം, അലക്സി കോൺസ്റ്റാന്റിനോവിച്ചിന്റെ ജീവിതം മുഴുവൻ (അദ്ദേഹം ഒരു കലാകാരനായിരുന്നു) വിഷാദത്തിന്റെയും ആത്മഹത്യാ ശ്രമങ്ങളുടെയും ഒരു പരമ്പരയായിരുന്നു. അതിൽ അവസാനത്തേത്, പിതാവിന്റെ മരണശേഷം, ലക്ഷ്യത്തിലെത്തി.

തന്റെ മകന്റെയും ഭാര്യയുടെയും ചികിത്സ ഉറപ്പാക്കാൻ കൊറോവിൻ തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ക്ഷീണിതനായിരുന്നു (അവൾക്ക് ആൻജീന പെക്റ്റോറിസ് ഉണ്ടായിരുന്നു). അതിനാൽ, അദ്ദേഹം ഒരിക്കലും ദ്വിതീയ കൃതികൾ നിരസിച്ചു: വാൾപേപ്പർ ഡിസൈൻ, സൈനേജ് ഡിസൈൻ മുതലായവ.

സുഹൃത്തുക്കൾ ഓർമ്മിക്കുന്നത് പോലെ, അവൻ ദിവസം തോറും വിശ്രമമില്ലാതെ ജോലി ചെയ്തു. മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് എങ്ങനെ കഴിഞ്ഞു എന്നത് അതിശയകരമാണ്.

മികച്ച മാസ്റ്റർപീസുകൾ

കലാകാരനായ പോലെനോവിനൊപ്പം സുക്കോവ്കയിലെ ഡാച്ച സന്ദർശിക്കാൻ കൊറോവിൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു.

"അറ്റ് ദ ടീ ടേബിൾ" എന്ന ഒരു അത്ഭുതകരമായ കൃതി ഇവിടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അവിടെ നമുക്ക് പോലെനോവ് കുടുംബാംഗങ്ങളെയും അവരുടെ സുഹൃത്തുക്കളെയും കാണാൻ കഴിയും.

ഇവിടെ എല്ലാം എത്രമാത്രം മതിപ്പുളവാക്കുന്നതാണെന്ന് കാണുക. വലതുവശത്ത് ഒരു ഒഴിഞ്ഞ കസേര പിന്നിലേക്ക് തള്ളിയിരിക്കുന്നത് ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. കലാകാരൻ എഴുന്നേറ്റ് എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് പെട്ടെന്ന് പിടിച്ചെടുക്കുന്നതുപോലെ. ഇരിക്കുന്നവർ അതൊന്നും ശ്രദ്ധിച്ചില്ല. അവർ സ്വന്തം കാര്യങ്ങളിലും സംഭാഷണങ്ങളിലും തിരക്കിലാണ്. ഇടതുവശത്ത്, "ഫ്രെയിം" പൂർണ്ണമായും ക്രോപ്പ് ചെയ്തിരിക്കുന്നു, തിരക്കിട്ട് എടുത്ത ഫോട്ടോയിലെന്നപോലെ.

പോസ് ചെയ്യുന്നില്ല. കലാകാരൻ തട്ടിയെടുത്ത് അനശ്വരമാക്കിയ ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു നിമിഷം മാത്രം.

"ഇൻ ദി ബോട്ട്" പെയിന്റിംഗ് അതേ സ്ഥലത്താണ്, സുക്കോവ്കയിൽ വരച്ചത്. ചിത്രകാരൻ പോലെനോവ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യയുടെ സഹോദരി മരിയ യാകുൻചെങ്കോവ എന്നിവരെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

മനുഷ്യന്റെയും പ്രകൃതിയുടെയും ഐക്യത്തിന്റെ പ്രതിച്ഛായയുടെ അതുല്യമായ ഉദാഹരണമാണിത്. ജലത്തിന്റെ തിരക്കില്ലാത്ത ചലനവും ഇലകളുടെ തുരുമ്പും അനുഭവപ്പെടുന്ന ചിത്രം അനന്തമായി കാണാൻ കഴിയും.

ഫ്യോദർ ചാലിയാപിൻ കൊറോവിന്റെ ഒരു വലിയ സുഹൃത്തായിരുന്നു. മഹത്തായ ഓപ്പററ്റിക് ബാസിന്റെ അതിശയകരമായ ഛായാചിത്രം മാസ്റ്റർ വരച്ചു.

തീർച്ചയായും, ഇംപ്രഷനിസം ചാലിയാപിന് നന്നായി യോജിക്കുന്നു. ഈ ശൈലി അവന്റെ സന്തോഷവും ഊർജ്ജസ്വലവുമായ സ്വഭാവത്തെ ഏറ്റവും മികച്ച രീതിയിൽ അറിയിക്കുന്നു.

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ അലക്സീവിച്ച് മാമോണ്ടോവ് ട്രൂപ്പിനൊപ്പം യൂറോപ്പിൽ ധാരാളം യാത്ര ചെയ്തു. ഇവിടെ അദ്ദേഹം പുതിയ അസാധാരണ വിഷയങ്ങൾ കണ്ടെത്തി.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ "സ്പാനിഷ് വനിതകളായ ലിയോനോറയ്ക്കും അമ്പാറയ്ക്കും" എത്ര വിലയുണ്ട്? ബാൽക്കണിയിൽ രണ്ട് പെൺകുട്ടികളെ ചിത്രീകരിച്ചതിനാൽ, സ്പെയിനിന്റെ മുഴുവൻ ദേശീയ സത്തയും അറിയിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. തിളക്കമുള്ളതും ... കറുപ്പും ഉള്ള സ്നേഹം. തുറന്നതും ... എളിമയും.

ഇവിടെ കൊറോവിൻ തികച്ചും ഇംപ്രഷനിസ്റ്റാണ്. പെൺകുട്ടികളിലൊരാൾ അവളുടെ സുഹൃത്തിന്റെ തോളിൽ ചാഞ്ഞിരുന്ന നിമിഷം അയാൾക്ക് തടയാൻ കഴിഞ്ഞു. അത്തരം അസ്ഥിരത അവരെ ജീവനുള്ളതും സുഖകരവുമാക്കുന്നു.

റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ പാരീസ്

കൊറോവിൻ പാരീസിനെ നിസ്വാർത്ഥമായി എഴുതി. അതിനാൽ, എല്ലാ ഫ്രഞ്ച് കലാകാരന്മാരും വിജയിച്ചില്ല.

അതിന്റെ സ്ട്രോക്കുകൾ ഒരു ചുഴലിക്കാറ്റിൽ വീഴുന്നതായി തോന്നുന്നു, വർണ്ണാഭമായ പിണ്ഡം രൂപപ്പെടുന്നു. അതിൽ ഞങ്ങൾ വീടുകളുടെ രൂപങ്ങൾ, നിഴലുകൾ, ജനാലകൾ എന്നിവ വേർതിരിച്ചറിയുന്നില്ല.

അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ അമൂർത്തതയിലേക്കുള്ള ഒരു ചുവടുവെപ്പ്, യഥാർത്ഥ ലോകത്തിന്റെ ഒരു മിശ്രിതവുമില്ലാതെ ശുദ്ധമായ വികാരങ്ങൾ.

ക്ലോഡ് മോനെറ്റും കൊറോവിനും ബൊളിവാർഡ് ഡെസ് കപ്പുസിൻസ് എത്ര വ്യത്യസ്തമായാണ് എഴുതിയതെന്ന് കാണുക. നിറങ്ങൾ പ്രത്യേകിച്ച് വ്യത്യസ്തമാണ്. മോനെ സംയമനം, ശാന്തത. കൊറോവിൻ - ധൈര്യം, തെളിച്ചം.

ഒരിക്കൽ കൊറോവിൻ പാരീസിലെ തെരുവുകളിൽ ഈസലുമായി നിന്നുകൊണ്ട് വരച്ചു. ഒരു റഷ്യൻ ദമ്പതികൾ കലാകാരനെ ജോലിസ്ഥലത്ത് കാണാൻ നിർത്തി. ഫ്രഞ്ചുകാർ ഇപ്പോഴും നിറത്തിൽ വളരെ ശക്തരാണെന്ന് ആ മനുഷ്യൻ അഭിപ്രായപ്പെട്ടു. അതിന് കൊറോവിൻ മറുപടി പറഞ്ഞു "റഷ്യക്കാർ മോശമല്ല!"

പല ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളിൽ നിന്നും വ്യത്യസ്തമായി, കൊറോവിൻ ഒരിക്കലും കറുത്ത പെയിന്റ് ഉപേക്ഷിച്ചില്ല. ചിലപ്പോൾ അത് വളരെ സമൃദ്ധമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, "ഇറ്റാലിയൻ ബൊളിവാർഡ്" പെയിന്റിംഗിൽ.

ഇംപ്രഷനിസം പോലെ, പക്ഷേ വളരെ കറുത്തതാണ്. അത്തരമൊരു മോനെ അല്ലെങ്കിൽ പോലും പിസാരോ (ധാരാളം പാരീസിയൻ ബൊളിവാർഡുകൾ എഴുതിയത്) നിങ്ങൾ കാണില്ല.

റഷ്യ ഇല്ലാതെ

വിപ്ലവാനന്തര റഷ്യയിൽ കൊറോവിന് സ്ഥാനമില്ലായിരുന്നു. ലുനാചാർസ്കിയുടെ ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്ന ഉപദേശപ്രകാരം, കലാകാരൻ തന്റെ ജന്മദേശം വിട്ടു.

അവിടെ അദ്ദേഹം ഇപ്പോഴും കഠിനാധ്വാനം ചെയ്തു, ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു, മതേതര സമൂഹത്തിന്റെ കേന്ദ്രമായിരുന്നു. പക്ഷേ…

യൂജിൻ ലാൻസറെ (റഷ്യൻ കലാകാരൻ, കലാകാരന്റെ സഹോദരൻ സൈനൈഡ സെറിബ്രിയാക്കോവ) ഒരിക്കൽ പാരീസ് എക്സിബിഷനുകളിലൊന്നിൽ താൻ കൊറോവിനെ കണ്ടുമുട്ടിയ കാര്യം അനുസ്മരിച്ചു.

ഒരുതരം റഷ്യൻ ഭൂപ്രകൃതിയിൽ നിന്നുകൊണ്ട് അദ്ദേഹം കണ്ണുനീർ പൊഴിച്ചു, ഇനിയൊരിക്കലും റഷ്യൻ ബിർച്ചുകൾ കാണില്ലെന്ന് വിലപിച്ചു.

കൊറോവിൻ വളരെ ദുഃഖിതനായിരുന്നു. റഷ്യ വിട്ടുപോയ അയാൾക്ക് അവളെ മറക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. കലാകാരന്റെ ജീവിതം 1939 ൽ പാരീസിൽ അവസാനിച്ചു.

ഇന്ന്, റഷ്യൻ കലയിലെ ഇംപ്രഷനിസത്തിന് കൊറോവിനെ കലാ നിരൂപകർ അഭിനന്ദിക്കുന്നു, ഒപ്പം കാഴ്ചക്കാരനും ...

ഒരുവനെ തന്റെ മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ ദീർഘനേരം നിൽക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്ന നിറത്തിന്റെയും വെളിച്ചത്തിന്റെയും മാന്ത്രിക സംയോജനമാണ് കാഴ്ചക്കാരൻ കലാകാരനെ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത്.

***

അഭിപ്രായങ്ങള് മറ്റ് വായനക്കാർ താഴെ നോക്കുക. അവ പലപ്പോഴും ഒരു ലേഖനത്തിന് നല്ലൊരു കൂട്ടിച്ചേർക്കലാണ്. പെയിന്റിംഗിനെയും കലാകാരനെയും കുറിച്ചുള്ള നിങ്ങളുടെ അഭിപ്രായം നിങ്ങൾക്ക് പങ്കിടാം, കൂടാതെ രചയിതാവിനോട് ഒരു ചോദ്യം ചോദിക്കുക.

ഇംഗ്ലീഷ് പതിപ്പ്

പ്രധാന ചിത്രം: വാലന്റൈൻ സെറോവ്. കെ.കൊറോവിന്റെ ഛായാചിത്രം. 1891 സ്റ്റേറ്റ് ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി, മോസ്കോ.