ഒരു ആർട്ടിസ്റ്റ് പ്രസ്താവന എഴുതുമ്പോൾ എന്താണ് ഒഴിവാക്കേണ്ടത്

"ആർട്ടിസ്റ്റിക് സ്റ്റേറ്റ്‌മെന്റ്" എന്ന രണ്ട് വാക്കുകൾ പറഞ്ഞാൽ നിങ്ങളുടെ കമ്പ്യൂട്ടർ ഷട്ട് ഡൗൺ ചെയ്യാനും പേനകളിലും പെൻസിലുകളിലും നിന്ന് കലാപരമായ പ്രസ്താവനകൾ നിലവിലില്ലാത്ത സ്ഥലത്തേക്ക് ഓടാനും നിങ്ങളെ പ്രേരിപ്പിക്കുമോ? 

എല്ലാത്തിനുമുപരി, നിങ്ങൾ ഒരു കലാകാരനാണ്-ഒരു എഴുത്തുകാരനല്ല-ശരിയല്ലേ? 

ശരിയല്ല. ശരി, എങ്ങനെയോ തെറ്റി. 

തീർച്ചയായും, നിങ്ങളുടെ കരിയറിലെ ശ്രദ്ധ നിങ്ങളുടെ കലാസൃഷ്ടിയാണ്. എന്നാൽ നിങ്ങളുടെ ജോലി വ്യക്തമായി, ശ്രദ്ധയോടെ, അഭിനിവേശത്തോടെ ആശയവിനിമയം നടത്താൻ നിങ്ങൾക്ക് കഴിയണം. നിങ്ങളെയും നിങ്ങളുടെ കാഴ്ചപ്പാടിനെയും ലളിതമായി വിശദീകരിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് സമയം കണ്ടെത്താൻ കഴിയുന്നില്ലെങ്കിൽ, അത് മനസ്സിലാക്കാൻ മറ്റാരെങ്കിലും സമയമെടുക്കുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കരുത്. 

നിങ്ങളുടെ ജോലിയെക്കുറിച്ച് അടുത്തറിയുന്ന ലോകത്തിലെ ഒരേയൊരു വ്യക്തി നിങ്ങളാണ്. നിങ്ങൾ-നീ തനിച്ചാണ്-നിങ്ങളുടെ ജോലിയിലെ തീമുകളെക്കുറിച്ചും ചിഹ്നങ്ങളെക്കുറിച്ചും ചിന്തിക്കാൻ കൂടുതൽ സമയം ചെലവഴിച്ചു. 

നിങ്ങളുടെ വ്യക്തിഗത ചരിത്രം, മെറ്റീരിയലുകളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, നിങ്ങൾ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്ന വിഷയങ്ങൾ എന്നിവയിലൂടെ നിങ്ങളുടെ ജോലിയെക്കുറിച്ച് ആഴത്തിലുള്ള ധാരണ നൽകുന്ന നിങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിയുടെ രേഖാമൂലമുള്ള വിവരണമായിരിക്കണം നിങ്ങളുടെ കലാകാരന്റെ പ്രസ്താവന. നിങ്ങൾക്ക് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത് എന്താണെന്ന് മനസിലാക്കാൻ ഇത് പ്രേക്ഷകരെ സഹായിക്കുന്നു, കൂടാതെ വാങ്ങാൻ സാധ്യതയുള്ളവർക്ക് നിങ്ങളുടെ ജോലി വിശദീകരിക്കാൻ ഗാലറികൾ. 

ഈ സാധാരണ തെറ്റുകൾ ഒഴിവാക്കിക്കൊണ്ട് നിങ്ങളുടെ അപേക്ഷ പരമാവധി പ്രയോജനപ്പെടുത്തുക.

നിങ്ങളുടെ ആർട്ടിസ്റ്റ് പ്രസ്താവനയുടെ ഒരു പതിപ്പ് മാത്രം ഒഴിവാക്കുക

നിങ്ങളുടെ കലാകാരന്റെ പ്രസ്താവന ജീവനുള്ള രേഖയാണ്. ഇത് നിങ്ങളുടെ ഏറ്റവും പുതിയ സൃഷ്ടിയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കണം. നിങ്ങളുടെ ജോലി മാറുകയും വികസിക്കുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ, നിങ്ങളുടെ കലാപരമായ പ്രസ്താവനയും മാറും. ഗ്രാന്റ് അപേക്ഷകൾ, കവർ ലെറ്ററുകൾ, അപേക്ഷാ കത്തുകൾ എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാനമായി നിങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ അപേക്ഷ ഉപയോഗിക്കുന്നതിനാൽ, ഈ പ്രമാണത്തിന്റെ ഒന്നിലധികം പതിപ്പുകൾ ഉണ്ടായിരിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്. 

നിങ്ങൾക്ക് മൂന്ന് പ്രധാന പ്രസ്താവനകൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം: ഒരു പേജ് പ്രസ്താവന, ഒന്നോ രണ്ടോ ഖണ്ഡിക പതിപ്പ്, രണ്ട് വാക്യങ്ങളുടെ ഹ്രസ്വ പതിപ്പ്.

എക്‌സിബിഷനുകൾക്കോ ​​നിങ്ങളുടെ പോർട്ട്‌ഫോളിയോയിലോ ആപ്പിലോ ഉപയോഗിക്കുന്നതിന് നിങ്ങളുടെ വലിയ സൃഷ്ടികൾ ആശയവിനിമയം നടത്താൻ ഒരു പേജ് പ്രസ്താവന ഉപയോഗിക്കണം. ഒരു ദൈർഘ്യമേറിയ പ്രസ്താവന നിങ്ങളുടെ ജോലിയിൽ തന്നെ ഉടനടി കാണിക്കാത്ത വിഷയങ്ങളെയും ആശയങ്ങളെയും അഭിസംബോധന ചെയ്യണം. നിങ്ങളുടെ ജോലിയെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിനും ചർച്ച ചെയ്യുന്നതിനുമുള്ള ഒരു റഫറൻസായി പത്രപ്രവർത്തകർക്കും ക്യൂറേറ്റർമാർക്കും നിരൂപകർക്കും ഗാലറി ഉടമകൾക്കും ഇത് ഉപയോഗിക്കാം. 

നിങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു പ്രത്യേക പരമ്പരയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നതിന് അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങളുടെ ജോലിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വിവരങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളാൻ നിങ്ങൾക്ക് രണ്ട് ഖണ്ഡിക പ്രസ്താവനകൾ (ഏകദേശം പകുതി പേജ്) ഉപയോഗിക്കാം. 

ഒന്നോ രണ്ടോ വാക്യങ്ങളുടെ ഒരു ചെറിയ വിവരണം നിങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിയുടെ "അവതരണം" ആയിരിക്കും. ഇത് നിങ്ങളുടെ ജോലിയുടെ പ്രധാന ആശയത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കും, നിങ്ങളുടെ സോഷ്യൽ മീഡിയ ബയോസിലേക്കും കവർ ലെറ്ററുകളിലേക്കും തിരുകുന്നത് എളുപ്പമാണ്, മാത്രമല്ല ഇത് കേൾക്കുന്ന എല്ലാവരുടെയും ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുപറ്റുകയും ചെയ്യും. പുതിയ കണ്ണുകൾക്ക് നിങ്ങളുടെ ജോലി വേഗത്തിൽ വിശദീകരിക്കാൻ നിങ്ങൾ ആശ്രയിക്കുന്ന വാചകമാണിത്, അതിലൂടെ അവർക്ക് അത് നന്നായി മനസ്സിലാക്കാനാകും.

കലാപരമായ പദപ്രയോഗങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നത് ഒഴിവാക്കുക, നിങ്ങളുടെ പ്രസ്താവന അമിതമായി ബൗദ്ധികവൽക്കരിക്കുക.

കലയുടെ സിദ്ധാന്തത്തെയും ചരിത്രത്തെയും കുറിച്ചുള്ള നിങ്ങളുടെ വിദ്യാഭ്യാസവും അറിവും തെളിയിക്കാനുള്ള സമയമല്ല ഇപ്പോൾ. നിങ്ങൾ എവിടെയാണോ അവിടെ ആയിരിക്കാനുള്ള അംഗീകാരവും വിദ്യാഭ്യാസവും നിങ്ങൾക്കുണ്ടെന്ന് ഞങ്ങൾ വിശ്വസിക്കുന്നു.-നിങ്ങളുടെ കലാകാരൻ ജീവചരിത്രത്തിൽ നിങ്ങൾ അത് വ്യക്തമാക്കി. 

വളരെയധികം കലാപരമായ പദപ്രയോഗങ്ങൾക്ക് നിങ്ങളുടെ സൃഷ്ടി കാണുന്നതിന് മുമ്പ് കാഴ്ചക്കാരനെ ഒറ്റപ്പെടുത്താനും അകറ്റാനും കഴിയും. നിങ്ങളുടെ കലാസൃഷ്‌ടിയുടെ ദൗത്യം വ്യക്തമാക്കാൻ നിങ്ങളുടെ പ്രസ്താവന ഉപയോഗിക്കുക, അല്ലാതെ മങ്ങിയതല്ല. 

നിങ്ങളുടെ കലാകാരൻ പ്രസ്താവന വായിക്കുന്ന എല്ലാവരും കലാകാരന്മാരല്ലെന്ന് നമുക്ക് അനുമാനിക്കാം. നിങ്ങളുടെ പോയിന്റ് മനസ്സിലാക്കാൻ ലളിതവും വ്യക്തവും ഹ്രസ്വവുമായ വാക്യങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുക. ലളിതമായ വാക്കുകളിൽ നിങ്ങൾക്ക് സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു ആശയം അവതരിപ്പിക്കാൻ കഴിയുമ്പോൾ അത് വളരെ ശ്രദ്ധേയമാണ്. അതിസങ്കീർണ്ണമായ എഴുത്ത് കൊണ്ട് നിങ്ങളുടെ കാഴ്ചപ്പാട് അവ്യക്തമാക്കരുത്. 

നിങ്ങൾ പൂർത്തിയാക്കുമ്പോൾ നിങ്ങളുടെ വാചകം വീണ്ടും വായിക്കുകയും ആശയക്കുഴപ്പമുണ്ടാക്കാൻ സാധ്യതയുള്ള ഏതെങ്കിലും വിഭാഗങ്ങൾ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുകയും ചെയ്യുക. എന്നിട്ട് നിങ്ങൾ ശരിക്കും എന്താണ് ഉദ്ദേശിക്കുന്നതെന്ന് ഉച്ചത്തിൽ വിശദീകരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക. ഇത് എഴുതിയെടുക്കുക. 

നിങ്ങളുടെ പ്രസ്താവന വായിക്കാൻ പ്രയാസമാണെങ്കിൽ, ആരും അത് വായിക്കില്ല.

പൊതുവൽക്കരണങ്ങൾ ഒഴിവാക്കുക

നിങ്ങളുടെ ജോലിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ആശയങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്താൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിച്ചേക്കാം, എന്നാൽ പൊതുവായി അതിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കരുത്. രണ്ടോ മൂന്നോ പ്രത്യേക ഭാഗങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുക, അവ, അവയുടെ പ്രതീകാത്മകത, അവയുടെ പിന്നിലെ ആശയങ്ങൾ എന്നിവ കൃത്യമായ പദങ്ങളിൽ വിവരിക്കുക. 

സ്വയം ചോദിക്കുക: ഈ കൃതിയിലൂടെ ഞാൻ എന്താണ് പറയാൻ ശ്രമിച്ചത്? ഈ സൃഷ്ടി ഇതുവരെ കണ്ടിട്ടില്ലാത്ത ഒരാൾ ഇതിനെക്കുറിച്ച് എന്താണ് അറിയാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നത്? ഈ കൃതി ഒരു തലത്തിലെങ്കിലും കാണാത്ത ആർക്കെങ്കിലും ഈ പ്രസ്താവനയിലൂടെ ഈ കൃതി എന്താണ് ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്നതെന്നും അതിന്റെ രൂപം എന്താണെന്നും മനസ്സിലാകുമോ? ഞാനത് എങ്ങനെ ചെയ്തു? എന്തുകൊണ്ടാണ് ഞാൻ ഈ ജോലി ചെയ്തത്?

ഈ ചോദ്യങ്ങൾക്കുള്ള ഉത്തരങ്ങൾ, നിങ്ങളുടെ എക്സിബിഷൻ കാണാനോ നിങ്ങളുടെ സൃഷ്ടി കാണാനോ വായനക്കാരനെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു പ്രസ്താവന വികസിപ്പിക്കാൻ നിങ്ങളെ സഹായിക്കും. നിങ്ങളുടെ സൃഷ്ടി കാണുമ്പോൾ കാഴ്‌ചക്കാർക്കുണ്ടായേക്കാവുന്ന കാര്യങ്ങളായിരിക്കണം നിങ്ങളുടെ കലാകാരന്റെ പ്രസ്താവന. 

ദുർബലമായ പദപ്രയോഗങ്ങൾ ഒഴിവാക്കുക

നിങ്ങളുടെ ജോലിയിൽ ശക്തനും ആത്മവിശ്വാസമുള്ളവനുമായി വരാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ ജോലിയിൽ പലരുടെയും ആദ്യ എക്സ്പോഷർ ഇതാണ്. ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു പ്രാരംഭ വാക്യത്തിൽ നിങ്ങൾ ആരംഭിക്കുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക. 

"ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു", "ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു" തുടങ്ങിയ വാക്യങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കരുത്. "ശ്രമിക്കുന്നതും" "ശ്രമിക്കുന്നതും" മുറിക്കുക. നിങ്ങളുടെ ജോലിയിലൂടെ നിങ്ങൾ ഇതിനകം ഇത് ചെയ്യുന്നുണ്ടെന്ന് ഓർമ്മിക്കുക. "വെളിപ്പെടുത്തുക", "പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുക" അല്ലെങ്കിൽ "ചോദ്യങ്ങൾ" പോലുള്ള ശക്തമായ പ്രവർത്തന പദങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ഈ ശൈലികൾ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുക. 

നമുക്കെല്ലാവർക്കും നമ്മുടെ ജോലിയെക്കുറിച്ച് ചിലപ്പോൾ അരക്ഷിതാവസ്ഥ അനുഭവപ്പെടുന്നു, അത് കുഴപ്പമില്ല. എന്നിരുന്നാലും, നിങ്ങളുടെ പ്രസ്താവന ഈ അനിശ്ചിതത്വം തുറന്നുകാട്ടാനുള്ള സ്ഥലമല്ല. ആത്മവിശ്വാസമുള്ള ഒരു കലാകാരൻ സൃഷ്ടിച്ച കലാസൃഷ്ടികളിൽ ആളുകൾക്ക് ആത്മവിശ്വാസം തോന്നുന്നു.  

നിങ്ങളുടെ കലാസൃഷ്‌ടിയിൽ നിങ്ങൾ ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്ന കാര്യങ്ങളെ കുറിച്ചും നിങ്ങൾ ചെയ്‌തതിനെ കുറിച്ചും കൂടുതൽ സംസാരിക്കുക. അത് മനസ്സിലാക്കുന്നതിൽ നിങ്ങൾക്ക് പ്രശ്‌നമുണ്ടെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ ഭൂതകാലത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട സംഭവത്തെക്കുറിച്ചോ കഥയെക്കുറിച്ചോ ചിന്തിച്ച് അത് നിങ്ങളുടെ കഥയിലേക്ക് ഇഴചേർക്കുക. നിങ്ങളുടെ ജോലി ആളുകൾക്ക് എങ്ങനെ അനുഭവപ്പെടുന്നു? ആളുകൾ ഇതിനോട് എങ്ങനെ പ്രതികരിക്കും? ആളുകൾ എന്താണ് പറഞ്ഞത്? നിങ്ങൾക്ക് ഒന്നോ രണ്ടോ വലിയ ഷോകളോ അവിസ്മരണീയമായ ഇവന്റുകളോ ഉണ്ടായിരുന്നോ? അവരെ കുറിച്ച് എഴുതുക. 

അവസാന വാക്ക്

നിങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രസ്താവന നിങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥം വ്യക്തമായും കൃത്യമായും അറിയിക്കേണ്ടതാണ്. ഇത് കാഴ്ചക്കാരനെ ആകർഷിക്കുകയും അവരെ കൂടുതൽ അറിയാൻ ആഗ്രഹിക്കുകയും ചെയ്യും.

നന്നായി തയ്യാറാക്കിയ ഒരു പ്രസ്താവന ഉപയോഗിച്ച്, നിങ്ങളുടെ വ്യക്തിഗത സ്റ്റോറി, മെറ്റീരിയലിന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, നിങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന വിഷയങ്ങൾ എന്നിവയിലൂടെ നിങ്ങളുടെ ജോലിയെക്കുറിച്ച് ഉൾക്കാഴ്ച നൽകാനാകും. ശ്രദ്ധാപൂർവം രൂപകൽപന ചെയ്‌ത ഒരു ആർട്ടിസ്റ്റ് പ്രസ്താവന നടത്താൻ സമയമെടുക്കുന്നത്, നിങ്ങൾക്ക് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത് എന്താണെന്ന് മനസ്സിലാക്കാൻ കാഴ്ചക്കാരെ സഹായിക്കുക മാത്രമല്ല, നിങ്ങളുടെ ജോലി ആശയവിനിമയം നടത്താൻ ഗാലറികളെ സഹായിക്കുകയും ചെയ്യും. 

നിങ്ങളുടെ കലാസൃഷ്‌ടി, ഡോക്യുമെന്റുകൾ, കോൺടാക്‌റ്റുകൾ, വിൽപ്പന എന്നിവയുടെ ട്രാക്ക് സൂക്ഷിക്കുകയും നിങ്ങളുടെ ആർട്ട് ബിസിനസ്സ് മികച്ച രീതിയിൽ കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ ആരംഭിക്കുകയും ചെയ്യുക.